VİDEO// 'Sisteki Kirpi' 50 yaşında: Tanışmak için hâlâ geç değil!

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Rus animasyonunun efsanevi ismi Yuri Norşteyn'in çektiği Sisteki Kirpi (Yojik v tumane) 50. yaşını kutluyor. 1975'te gösterime girdiğinde bu kadar büyük bir başarı yakalayacağı tahmin edilmeyen film, bugün Rus kültürünün en aydınlık yapı taşlarından biri olmasının yanı sıra, dünya çapında şöhrete sahip. 

Sergey Kozlov'un masalından uyarlanan yapımın büyüsü, izleyiciyi hemen içine çeken olağanüstü atmosferi ve benzersiz anlatım diliyle Hayao Miyazaki gibi ustaları dahi derinden etkilemeyi başarmıştı.

Eserin bu denli ikonik hale gelmesinde kullanılan yenilikçi tekniklerin payı büyük. Sisin, ırmağın ve uçuşan yaprakların animasyona dahil ediliş biçimi dönemi için çığır açıcı nitelikteydi. 

Videonun linki:

https://rutube.ru/video/0602ea4a63f8f20bbded51a0edc8317f/

Smeşariki serisinin de yapımcılarından olan İlya Popov, bu filmi resim sanatındaki Mona Lisa'yla kıyaslıyor:

"Bu eser, izleyici üzerinde tarifsiz bir duygusal etki bırakmakta. Çocukken ilk izlediğinde anlamayan veya ürkenler, yetişkinlikte yeniden baktıklarında eserin derin güzelliğini ve şiirselliğini fark ediyor."

Filmin kült statüsü, sadece eleştirel başarısıyla sınırlı değil. Sisteki Kirpi, aynı zamanda geniş bir kültürel yankı da uyandırmıştı.

Filme saygı duruşunda bulunan yapımlar arasında Smeşariki'nin yanı sıra Family Guy da var. Filmin ardından Rusya'da, hatta Ukrana'da Kirpi'nin heykelleri dikildi, posta pullarına ve Moskova metrosunun ulaşım kartlarına resmi basıldı.

Geçtiğimiz yıl Rusya Merkez Bankası da filmden sahneler içeren hatıra paralar çıkarmıştı.

Ne var ki, eserin bu popülaritesi, yaratıcısı Norşteyn'e maddi bir refah getirmedi.

Kirpi'nin telif hakları, bir dizi hukuki karmaşa nedeniyle Soyuzmultfilm stüdyosuna ait.

Bu nedenle Norşteyn, eserinden doğrudan gelir elde edemiyor ve geçimini dünya çapında verdiği büyük ilgi gören konferanslar ve imzalı kitapların satışıyla sağlıyor.

Amca Styopa kimdir? Sovyetler Birliği'nin en ünlü polisi hakkında 5 gerçek

Kaynak: https://www.gw2ru.com/

 

Adı Styopa Amca ve o en adil, dürüst ve cesur polis memuru, kısacası gerçek bir kahraman! Ve her Rus çocuğu onu hala tanıyor! 

1. Amca Styopa tüm çocuklar için bir kahramandır

'Dyadya Styopa' ('Styopa Amca'), Stepan Stepanov adlı cesur bir milis (polis) hakkında bir şiirdir. Sergei Mikhalkov adlı genç bir gazeteci ve yazar, bir çocuk yaz kampında öğretmen olarak çalışırken bu fikri buldu. O zamanlar sadece 22 yaşındaydı. 

Genç öncülerle iletişim kurduktan sonra Mikhalkov, gerçek başarılar sergileyen, çocuklara yakın olan ve onlara örnek olan bir karakter yaratmak istedi. Şiir, Sovyet çocuk şiirinin gerçek bir klasiği ve Mikhalkov'un bilinen ilk eseri oldu.

2. Bir nesil 'Styopa Amca ' ile büyüdü

Mikhalkov bir polisin hayat hikayesini dört şiirde anlatır: 'Styopa Amca', 'Polis Amca Styopa', 'Styopa ve Egor Amca' ve 'Gazi Styopa Amca'. İlk şiir 1935'te, sonuncusu ise 1981'de yayınlanmıştır. 

Karakter genç Sovyet vatandaşları tarafından sevildi ve bütün bir nesil bu eserle büyüdü. Styopa Amca hafızalara kazındı ve yavaş yavaş onu gerçek bir ulusal kahramana dönüştürdü.

3. Nazik dev

Styopa Amca'nın en belirgin özelliği aşırı uzun olması ve işten yürürken herkesin onu bir mil öteden görebilmesidir. Bu arada, Sergei Mikhalkov'un kendisi de kısa boylu değildi, yaklaşık 190 cm. 

Yazarın karaktere yansıttığı başka özellikler de vardır: Styopa Amca da hayatta yolunu arıyor, birçok meslek değiştiriyor, II. Dünya Savaşı'ndaki çatışmalara kahramanca katılıyor, gerçek mesleki mesleğini buluyor ve aile mutluluğunu buluyordu.

4. 'Styopa Amca' ve Sovyet marşının yazarı aynı

Sergei Mikhalkov ilk 'Lenin Nişanı'nı 'Styopa Amca' için aldı. Daha sonra, bu nişanlardan üçünü ve diğer birçok yüksek devlet ödülünü daha aldı ve çocuklar için çok sayıda çok ünlü şiir ve masal yazdı. Ayrıca, Mikhalkov oyunlar ve film senaryoları yazdı (oğulları Nikita Mikhalkov ve Andrei Konchalovsky kendi alanlarında ünlü film yönetmenleri oldular).

Ancak Sergey Mihalkov'un en çok bilinen eseri, SSCB ve günümüz Rusya Federasyonu'nun marşlarının sözlerini yazmış olmasıdır.

5. Ünlü sanatçı tarafından çizilmiştir

Şiirin 'Pioneer' dergisinde ilk yayımlanışında hiçbir çizim yoktu. O dönemdeki genel yayın yönetmeni Benjamin Ivanter eseri o kadar beğendi ki, çizimleri beklemeden hemen sonraki sayıda şiiri yayımladı. 

Bir yıl sonra, 'Detizdat' yayınevi, ünlü sanatçı Aminadav Kanevsky'nin çizimleriyle 'Styopa Amca'yı ayrı bir kitap olarak yayınladı. Tüm Sovyet çocukları, bu sanatçının imgeleri aracılığıyla ünlü polisi hatırlamaya devam edecekti. Bu arada, Kanevsky aynı adlı çocuk dergisi için  Murzilka adında bir başka ikonik Sovyet karakteri yarattı.

Cheburaşka: Rusya'nın ikonik tüylü karakteri hakkında 10 ilginç gerçek

Kaynak: https://www.gw2ru.com/

 

Bu, kocaman kepçe kulaklı tüylü küçük yaratık, Sovyet animasyonunda ve modern Rus filmlerinde ünlü bir karakterdir.

Peki, ama tam olarak nedir?

 

1. Yazar Eduard Uspensky tarafından yaratıldı

Çocuk kitapları yazarı Eduard Uspensky, masal karakteri Cheburaşka'yı 1966'da yarattı.

"Cheburashka, bilim tarafından açıklanamayan, duygulu, sevimli bir karakterdir. Uzun tüylere ve büyük kepçe kulaklara sahiptir. Portakalı çok sever.

Bilinenin aksine inanılmaz derecede enerjiktir," şeklinde tanımlamıştır. 

Çeburaşka ve arkadaşı Timsah Gena, çok zaman geçmesine rağmen bugün bile Rusya'daki tüm çocukların yakından tanıdığı kişilerdir.

 

2. İsim tesadüfen seçildi  

Uspensky'ye göre, Sovyetler Birliği'ne ilk olarak yağmur ormanlarıyla dolu bir ülkeden portakal dolu bir kutunun içinde gelen bu garip hayvanının adı tesadüfen ortaya çıkmış.

"Bir arkadaşımın 'cheburakhnutsya' kelimesini kullandığını duydum.

Bunu 'düşmek' veya 'tökezlemek' anlamında kullanıyordu. Kelime kafamda yer etti ve daha sonra karakterin ismine dönüştü."

 

3. Büyük kulaklar hemen ortaya çıkmadı

Cheburaşka, şu anki tanınabilir imajına ancak 1971'de kavuştu: animatör Leonid Shvartsman tarafından çizildi.

Sanatçı, "Kitapta kulaklardan bahsedilmiyordu, bu yüzden ilk başta tüm hayvanlarda olduğu gibi onları başının üstüne çizdim, ancak daha sonra onları büyütmeye başladığımda, yanlara doğru 'kaydılar' ve bir hayvanınkinden çok insan kulağına benzediler.

Çekimlere başlamadan önce, Cheburaşka'nın stop-motion kuklasının aslında kısa bacakları vardı, ancak kuklacılar bununla ilgili sorun yaşıyorlardı, bu yüzden onları çıkardık ve sadece ayaklarını bıraktık; bununla birlikte Cheburaşka daha da sıra dışı hale geldi. Ve kuyruğunu çıkardığımızda, temelde çoğunlukla insan bir çocuğa dönüştü," diye hatırlıyor sanatçı.

 

4. Cheburaşka'nın arkadaşı bir timsahtır

Hem orijinal kitaplarda, hem de çizgi film uyarlamalarında ikinci kahraman, "hayvanat bahçesinde timsah olarak çalışan" Timsah Gena'dır.

Aslında, bu "yumuşak huylu, yeşil derili" sürüngen, ilk kitap olan Timsah Gena ve Arkadaşları'nın kahramanıydı.

Çizgi filmin linki: 

https://rutube.ru/video/b5d465c9f9a162d0d4a45e42e51c20b6/?&utm_source=embed&utm_medium=referral&utm_campaign=logo&utm_content=b5d465c9f9a162d0d4a45e42e51c20b6&utm_term=gw2ru.com%2F&referrer=appmetrica_tracking_id%3D1037600761300671389%26ym_tracking_id%3D14323240409635857983

5. Cheburaşka'nın yurtdışında farklı bir adı var

Uspensky'nin kitabı yayımlandıktan hemen sonra birçok dile çevrildi.

Cheburaşka ve Gena'nın maceraları İngilizce, Almanca, İtalyanca, Japonca ve diğer birçok dile çevrildi - toplamda 20'den fazla. İlginç bir şekilde, Cheburaşka'nın adı her versiyonda farklıydı: İngiltere'de 'Topple', Almanya'da 'Plumps', İsveç'te 'Drutten' ve Finlandiya'da 'Muksis' olarak tanındı.

 

6. Cheburaşka Japonya'da özel bir ün kazandı

"Japonlar 2000'lerin başında kendi Cheburaşka çizgi filmlerini üretme haklarını almak için geldiler. Bana hala onay için senaryolar gönderiyorlar ve hikayeleri hakkında onlarla tartışmaya başladığımda çok mutlu oluyorlar," demişti Eduard Uspensky.

Japonya'da Çeburaşka hakkında birçok çizgi film yayınlandı; bunların arasında yeniden çekilen Sovyet animasyonları ve gerçek bir Japon televizyon dizisi de var.

 

7. Sporcuların maskotu

İlk yayımlandığından bu yana geçen 60 yıl içerisinde Çeburaşka, Rusya'nın ulusal sembollerinden biri haline geldi.

Moskova Bölgesi'nden Habarovsk'a kadar ona ait bronz anıtlar bulabilirsiniz.

Ve 2004'ten beri Rus Olimpiyat takımının maskotu haline geldi, sporcuların üniformalarıyla birlikte kürkünün rengini değiştirdi ve aynı zamanda inanılmaz sayıda farklı kıyafetle popüler bir Rus hatırası oldu.

 

8. Bir ev ismi

SSCB'de 'Cheburaşka' kelimesi yaygın bir isim haline geldi.

Görsel benzerlikleri nedeniyle Antonov A-72 nakliye uçağından Zaporozhets arabasına ve tam boy kulaklıklara kadar çeşitli şeyleri adlandırmak için kullanıldı.

 

9. Popüler kültürde bir imge

2000'lerde, Che Guevara'nın karşı-kültürel bir sembol olarak popülerliği, Arjantinli devrimci ile kurgusal karakterin bir karışımı olan Che Buraşka'da parodileştirildi.

O yıllarda, elbette Guevara'nın marka beresini takan 'Che Buraşka'nın yer aldığı çok sayıda tişört neredeyse her yerdeydi.

 

10. Modern filmlerin bir karakteri haline geldi

Başlangıçta, Cheburaşka ve Timsah Gena'nın hikayesi Sovyet yıllarında birkaç çizgi film yaparak gösterildi.

Ancak, günümüzde Cheburaşka uzun metrajlı filmlerin kahramanı haline geldi: Portakal sepetinde bulunan tüylü yaratık hakkındaki hikayenin ilk bölümü 2023'te yayınlandı, devam filminin ise 2026'da çıkması bekleniyor. 

"Artık Cheburaşka hakkında bir satır bile yazmıyorum," diye itiraf etti, Eduard Uspensky. "Ancak İnternette onun hakkında bulduğunuz her şey doğru olabilir. Sonuçta o kurgusal bir karakter!"

191 yıldır raflarda, 103 yıldır sahnede: Konyok-Gorbunok

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Her ne kadar Türkiye'de diğer Rus yapıtlarına kıyasla hemen hiç bilinmese de yaklaşık 200 yıldır kuşaktan kuşağa okunan bir çocuk klasiği var: Pyotr Yerşov'un Konyok-Gorbunok adlı manzum masalı (Kambur Beygir). İlk kez 1834'te yayımlanan bu eser bir başka ünvanı daha elinde tutuyor: Rusya'da tek bir tiyatroda kesintisiz olarak en uzun süre oynanan tiyatro eseri olma ünvanını.

23 Şubat 1922'de o zamanki adıyla Petrograd'da, yani bugünkü St. Petersburg'da sahneye konan oyun, izleyicilerle buluşmaya devam ediyor. Genç Seyirciler Tiyatrosu (TYUZ) bu süre boyunca oyunu 7 defa yeniledi. Son yenileme ise 2013'te gerçekleşti.

Ülkede en uzun süredir sahnede olan diğer oyunlar ise şunlar:

Moskova Puşkin Dram Tiyatrosu'nun sahneledi Alenkiy Tsvetoçek (Al Çiçek). Sergey Aksakov'un masalından uyarlanan oyun 1950'den bu yana sahnede.

Bertolt Brecht'in yazdığı Sezuan'ın İyi İnsanı da 1964'ten bu yana meşhur Taganka Tiyatrosu tarafından aralıksız oynanıyor.

Taganka'da uzun süredir sahnede olan bir diğer oyun da Mihail Bulgakov'un aynı adlı eserinden uyarlanan Usta ve Margarita. Oyunun prömiyeri 1977'ye tarihleniyor.

Bir diğer rekortmen de Yunona ve Avos adlı rock-opera. St. Petersburg'daki Lenkom'un sahnelediği oyun 44 yaşında.

Hryuşa, Filya ve Stepaşka efsanesi: 60 yaşına bastılar!

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Hayatının bir döneminden "Rusya, çocuk ve çocukluk" kavramları birlikte geçen herkes için «Спокойной ночи, малыши!» (İyi Geceler, Küçükler!) programının ne denli önemi olduğunu bilmeyen pek azdır. Açılış ve kapanış müziği dillere pelesenk olmuştur... İşte bu efsane çocuk programı, TV dünyasında kesintisiz 60. yaşını kutladı.  

Tam 60 yıl önce, 1 Eylül 1964'te "İyi Geceler, Küçükler!" adlı televizyon programının ilk bölümü yayınlandı. Muhtemelen Sovyet ve Rus televizyonlarının en uzun soluklu programlarından biri olan bu programı izlemeden uyuyan çocuk olmadı... 

Prpgramın ünü SSCB'yi aştı, Guinness Rekorlar Kitabı'na bile girdi.

Zamanlar, yönetimler ve hatta ekonomik-politik düzenler değişse de, Hryuşa, Filya ve Stepaşka, Rus çocuklarını uyutmaya devam ediyor.

Moskviç Mag'a konuşan programın şu anki sunucularından, pop şarkıcısı Dmitri Malikov, programın yıllardır aynı kanal ve saatte yayınlanarak çocuklara gelenek sevgisi ve sağlıklı bir muhafazakarlık duygusu aşıladığını belirtiyor.

Programı üreten "Klass!" televizyon şirketinin yönetim kurulu başkanı Aleksandr Mitroşenkov ise "İyi Geceler" programının bir "istikrar hissi" yarattığını ifade ediyor.

"İyi Geceler, Küçükler!" programı, Sovyet kuşaklarının çocukluk dönemlerindeki haliyle aynı kalmadı. Program, ülkenin tarihsel süreçlerinde yaşadığı zorluklar ve krizlerle paralel olarak değişiklikler geçirdi. Ancak hem ülke hem de program bu süreçleri atlattı. Bu, programın sembolik bir anlam taşıdığını gösteriyor.

Program, 1963 yılında Valentina Fedotova'nın Doğu Almanya'ya yaptığı bir ziyaret sırasında, orada izlediği bir çizgi filmden ilham almasıyla ortaya çıktı. Fedotova, bu tür bir programın Sovyet çocukları için de yararlı olabileceğine karar verdi ve böylece "İyi Geceler, Küçükler!" programı doğdu. İlk bölümler, 1 Eylül 1964'te küçük bir stüdyoda yapıldı ve kısa sürede ülkenin en sevilen çocuk programlarından biri haline geldi.

Yıllar içinde programda birçok kukla karakter yer aldı, ancak Hryuşa, Filya ve Stepaşka en kalıcı karakterler oldu. Sovyetler Birliği döneminde programda zaman zaman politik müdahaleler olsa da, "İyi Geceler, Küçükler!" her zaman çocuklara masum bir dünya sunmaya devam etti. Programın bu istikrarı ve sürekliliği, Rus çocuklarının ve ebeveynlerinin kalbinde özel bir yer edinmesini sağladı.

Rusya 23 yıl sonra canlandırma Oscar'ına uzanabilecek mi?

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Rus canlandırmacı Anton Dyakov'un çektiği Boxballet adlı kısa film En İyi Kısa Animasyon kategorisinde Oscar adayı oldu. Haber ajanslarına konuşan Dyakov gelişmeyi sevinçle karşıladığını söyledi. 

Dyakov "Rusya'dan çıkan bağımsız canlandırma filmlerinin daha çok konuşulmayı hak ettiğini" de sözlerine ekledi. 

"Boxballet" Yevgeni adlı bir boksör ile Olga adındaki zarif balerinin aşklarını anlatıyor. Canlandırma filmde olaylar Ağustos 1991 tarihinde geçiyor. 

Bu tarihte Sovyetler Birliği'nde başarısız bir darbe girişimi yaşanmış ve olayları haberleştirmekten korkan devlet televizyonu döne döne Kuğu Gölü balesini göstermişti.

Rusya en son 1999 yılında Aleksandr Petrov'un İhtiyar Adam ve Deniz adlı canlandırması ile Oscar ödülü kazanmıştı.

Akademi Ödül Töreni mart ayında gerçekleştirilecek.

Dünya genelinde çocukların kalbini fetheden Maşa ile Koca ayı

Kaynak: https://tr.sputniknews.com/

 

Maşa ile Koca Ayı çizgi filminde yaramaz bir kız çocuğu ile onun koruyucusu olan kültürlü ve bilgili bir ayının maceralarının anlatıldığı ünlü Rus çizgi filmi Maşa ile Koca Ayı’nın YouTube’daki izlenme sayısı 10 yılda 100 milyarı geçti.

Rus senarist Oleg Kuzovkov tarafından yaratılan ve daha sonra 20’den fazla dile çevrilip 100'den fazla ülkede yayınlanan Maşa ile Koca Ayı, 2015 yılından beri de Türkiye'de.

Parrot Analytics medya araştırmaları şirketine göre, Maşa ile Koca ayı okul öncesi çağı arasında dünyanın en çok talep gören çizgi filmi oldu.

Üretici şirket Animaccord’un açıklamasına göre, Maşa ile Koca Ayı’nın çeşitli dillerdeki kanalları YouTube’da bulunduğu 10 yıldır gelişmeye devam etti, Rusya ve dünyada başarı elde etti.

Çizgi filmin en çok izlenen serisi 4.4 milyar kez görüntülenirken, İngilizce, İspanyolca, Rusça, Portekizce ve Ukraynaca kanalları ‘Elmas YouTube Butonu’ kazandı.

Animaccord’un açıklamasında Maşa ile Koca Ayı’nın YouTube’da en fazla izlenen animasyon olarak Guiness Rekoru’na sahip olduğu da hatırlatılıyor.

Sovyet çizgi filmi 'Nu, pogodi'nin 'modern' haline komünistlerden tepki

Kaynak: http://www.turkrus.com/

Rusya’da, Sovyetler Birliği'nde bir devre damgasını vuran, Soğuk Savaş yıllarında "Tom ve Jerry'nin muadili" sayılan  efsanevi "Nu, Pogodi!" çizgi filminin "modern" uyarlamasına komünistlerden tepki geldi. 

Ünlü yapım stüdyosu Soyuzmultfilm’in çektiği “Nu, Pogodi” çizgi filminin yeni sezonundan bazı bölümler sosyal medyada paylaşıldı. Bunun üzerine Rusya’nın Komünistleri Partisi, çizgi filmin yeni bölümlerinin gösterime girmemesi talebiyle Duma’ya başvuruda bulundu.
 

Çizgi filmde eskiden olduğu gibi “kötü adam” rolündeki kurtun, yırtık kot, moda spor ayakkabı giymesi ve marjinal bir saç modelinin olması komünistlerin tepkisine yol açtı.

Rusya’nın Komünistleri Partisi Genel Sekteri Maksim Suraykin, “Sovyeter Birliği’ndeki harika çizgi filmlerimiz bir kuşağın oluşmasında rol oynadı. 'Nu, pogodi', 'Prostokbaşino' çizgi filmleri sadece Soyuzmultfilm stüdyolarında yaratılmadı. Psikologlar, çocuk psikolojisine olumlu etkide bulunmaları için bu yapıtların üzerinde çalıştılar. Bugün ise iş insanlarının faaliyetlerine kâr etme, kolay üretim arzusu ve popüler ürünlerin sömürüsü yön veriyor” diyerek tepki gösterdi. Suraykin, çizgi filmin yeni uyarlamasının yasaklanması için yasal yollara başvurmaya devam edeceklerini söyledi.

Soyuzmultfilm’den yapılan açıklamada ise yeni çekilen çizgi filmin eskisinin devamı olmadığı, dolayısıyla karakterlerin günün şartlarına göre uyarlandığı belirtildi.

'Maşa ve Ayı' çizgi filminin 8 sırrı: Rusya'nın hangi köyünde yaşıyor?

Kaynak: http://www.turkrus.com/

Türkiye'den Fransa'ya, Güney Amerika'dan Japonya'ya, dünyanın hemen her ülkesinde çocukların gönlünü fetheden Maşa i Medvev (Maşa ve Ayı) çizgi filmi 10. yaşını kutluyor. Sosyal medyadaki yorumlarda "Rusya'nın SSCB sonrası ürettiği en başarılı ve karlı ürün" olarak nitelenen bu çizgi filmin arkasında muazzam bir başarı öyküsü var. Rusya dışında da büyük gelir getiren popüler yapıma dair az bilinenleri Adme portalı derledi. İşte Maşa ve Ayı'nın 8 sırrı.

1. Projenin babası Olek Kuzovkov'un aklına Maşa karakterinin yaratma fikri 1996'da Kırım'da tatil yaparken gelmiş. Kuzovkov, Maşa'ya ilham veren "teklifsiz kız çocuğunu" ilk kez bu tatilde görmüş. Ama imkanların kısıtlı olması nedeniyle fikrini hayata geçirmesi için 12 sene beklemesi gerekmiş.

2. 7 dakikalık ilk bölümün çekilmesi tam 8 ay sürmüş. Şu anda ise bu süre 2 ile 4 ay arasında. 7 dakikalık bir bölümün üzerinde tam 70 kişi çalışıyor. Bir bölümün maliyeti ise 6,5 milyon ruble, yani 100 bin dolar.

3. Maşa'nın yaşadığı yer Tümen yakınlarında. Zira dizinin bir bölümünde küçük kızın adresi olarak bu vilayete bağlı Çikça köyünün adı geçiyor.

4. Çizgi filmin yaratıcıları, bölümlerin içine popüler film ve dizilere atıf yerleştirmeyi seviyor. Dikkatli yetişkinler Titanik, Forrest Gump ve Breaking Bad gibi yapımlara yapılan atıfları kaçırmayacaktır.

5. İlk sezonlarda Maşa'yı seslendiren Alina Kukuşkina büyüyünce yerini Varvara Sarantseva'ya bıraktı. Ancak Alina "ses yönetmeni" olarak projede çalışmaya devam ediyor. Ayının çıkardığı oflama puflama sesleri ve ünlemlerin sahibi ise ses yönetmeni Boris Kutneviç.

6. Maşa ve Ayı çizgi filmi aralarında Türkçenin de bulunduğu 25 dile çevrildi.

7. Dizinin Youtube bölümleri 20 milyarın üzerinde izlenme sayısına ulaşarak rekor kırdı.

8. Domuz karakteri nedeniyle Suudia Arabistan gibi bazı Müslüman ülkelerde dizi yayından kaldırıldı ya da o bölümler hiç gösterime girmedi.

Rusya’dan iki film Oscar'a yürüyor

Kaynak: http://www.turkrus.com/

VIDEO//

92. Oscar Akademi Ödülleri’nde kısa liste belli oldu. Listeye Rusya’dan biri animasyon olmak üzere iki film birden girdi. 9 Şubat 2020’de sahiplerini bulacak olan 92. Oscar Ödülleri’nde adaylar açıklanmadan önce son listeler belli oldu.

Kısa listeye Rusya’dan iki film girdi. Listede Listede Yabancı Dilde En İyi Film dalında Rus yönetmen Kantemir Balagov’un ‘Dılda’ (Beanpole-Uzun Kız) filmi, En İyi Kısa Animasyon dalında da Konstantin Bronzit’in ‘On ni mojet jit bez kozmosa’ (He can’t live without cosmos-Uzay olmadan yaşayamaz) filmi yer alıyor.

Sputnik'in haberine göre, Aleksandr Rodyanskiy’nin yapımcılığını üstlendiği ‘Dılda’ filmi, 1945’te Leningrad’da geçiyor ve genç bir kadın ile İkinci Dünya Savaşı’ndan dönen arkadaşının kuşatma sonrasında kentte yeni bir yaşam kurma çabasını konu alıyor.

2019 Cannes Film Festivali’nde Un Certain Regard (Belirli Bir Bakış) bölümünde prömiyerini yapan film, iki ödül aldı: Un Certain Regard En İyi Yönetmen Ödülü ve FIPRESCI En İyi Film Ödülü.

16 dakikalık ‘On ni mojet jit bez kozmosa’ animasyon filmi ise bir anne ve tek oğlunun akıbetini konu alıyor. Filmin yönetmeni Bronzit, ‘Lavatory-Lovestory’ (Ubornaya İstoriya-Lyubovnaya istoriya-2009) filmi ile de daha önce aday gösterilmişti.

 

Oscar için resmi adaylar ise 13 Ocak 2020’de açıklanacak. Ödül töreni 9 Şubat 2020’de Hollywood’da gerçekleştirilecek ve ABD tarafından 225 ülkede yayınlanacak. 

"Nu pogadi!" ekrana geri dönüyor

Kaynak: http://www.turkrus.com/

"Maşa ile Ayı" çizgi filminin dünya çapındaki başarısından sonra, eski defterler de açılmaya başlandı. Sovyetler Birliği yıllarından beri faal olan çizgi film yapımları stüdyosu Soyuzmultfilm, bir devre damgasını vuran, Sopuk Savaş yıllarından "Tom ve Jerry'nin muadili" sayılan  efsanevi "Nu, Pogodi!" (“Hele dur sen!) çizgi filminin yeni bölümlerini çekmeye hazırlanıyor. İlk kez 50 yıl önce seyircilerle buluşan yapım için 26 yeni bölüm hazırlanacak. Soyuzmultfilm yetkilileri yeni bölümlerin 2020 yılı yaz başında gösterime gireceğini açıkladı.

Sovyet devri çizgi film sanatının ustalarından Vyaçeslav Kotyonoçkin'in hayat verdiği, yönetmenliğini Gennadiy Sokolskiy’nin yaptığı "Nu, Pogodi!" ilk kez 1969 Mayıs ayında yayınlandı. 18 sezon çekilen çizgi film 1994 yılında sona erdi. Vyaçeslav Kotyonoçkin'in oğlu Aleksey, Christmas Films adlı bir başka stüdyo ile 2005-2007 yıllarında 400 bin dolar bütçe ile "Pyateroçka" süper market zincirlerinin sponsorluğunda iki yeni bölümle çizgi filmi yeniden ekranlara döndürmeyi denedi, ancak projenin devamı gelmedi.

2019 Haziran ayında VTsİOM tararfından düzenlenen bir anket Rusya halkının en sevdiği çizgi filmin "Nu, Pogodi!" olduğunu ortaya koymuştu.

Hınzır kurdun (Volk)  akıllı bir dişi bir tavşanı  (Zayats) yakalamak için sonsuz çabalarından oluşan çizgi filmin yaratıcısı 2000 yılındaki vefatından önce Vyaçeslav Kotyonoçkin, "Tom ve Jerry" benzerliği için "Hayatımda o ABD çizgi filmini ilk kez 1987'de oğlum video kasetini getirip izlettiğinde gördüm" demişti.

Maşa ile Koca Ayı Guinness Kitabı’nda

Kaynak: http://www.turkrus.com/

Türkiye’de de sevilen Rus yapımı Maşa ile Koca Ayı çizgi dizisinin ‘Felaketin Tarifi’ adlı bölümü, YouTube’un en çok izlenen animasyon videosu olarak Guinness Rekorlar Kitabı’na dahil edildi.

Maşa ile Koca Ayı çizgi dizisinin ‘Felaketin Tarifi' adlı 17. bölümü, YouTube video paylaşım sitesinde 3 milyar 400 milyondan fazla izleme topladı. Maşa ile Koca Ayı animasyon yapımı, tek bir bölümünde ulaştığı izleyici sayısıyla Guinness Rekorlar Kitabı’na girmeye hak kazanmış oldu.

Rus yapım şirketi Animaccord'dan Sputnik'e yapılan açıklamada, bu bölümün, YouTube'un en çok izlenen 5 içerik arasında yer alan tek animasyon video olduğu vurgulandı.

Açıklamada ayrıca bir hafta sonra ‘Hayat Bir Tiyatro' adlı yeni bölümün yayınlanacağı aktarıldı.

Rus senarist Oleg Kuzovkov tarafından 2009'da yaratılan ve daha sonra 36 dile çevrilip 100'den fazla ülkede yayınlanan Maşa ile Koca Ayı, 2015 yılından beri Türkiye'de de yayınlanıyor. Dizinin tüm bölümlerinin toplam izleme sayısı ise 42 milyarı geçmiş durumda.

(Sputnik)

Rusya’nın Kadın Canlandırmacıları

Mustafa Yılmaz

Kaynak: http://www.5harfliler.com/

Rusça konuşulan topraklarda üretilen sanatın her çeşidinin bizde alıcısı çok: Edebiyat, müzik, sinema, bale. Bunlara kıyasla bazı öksüz dallar da var. Resim ve canlandırma gibi.

Rus sinemasının bizde gördüğü ilginin pek azı düştü çizgi filmlerin payına. Neden acaba? (*) Halbuki gösterme, resmetme, hatta hikâye anlatma becerisi bakımından Rus canlandırması, Rus sinemasının üstünde gelmiştir bana (**) Biraz da bu yüzden, sanatseverlerin ilgisinden bu kadar kolay kaçmasına şaşırmadan edemiyorum.

Şaşırmadan edemediğim bir başka şey de Rus canlandırmasında kadın sanatçıların ağırlığı (***) Françeska Yarbusova gibi ressamlar, Ludmila Petruşevskaya, Vera Tulyakova-Hikmet gibi senaristler, Klara Rumyanova gibi seslendirmeciler Sovyet zamanı imza attıkları harika işlerden dolayı kulağımda yer etmiş isimlerden bazıları.

Kadın canlandırmacıları son zamanlarda gitgide daha sık olmak üzere yönetmen koltuğunda da görmek mümkün. Meydana getirdikleri ise hayranlık uyandırıcı. Yelizaveta Skvortsova’nın çektiği Oyfn Veg Şteyt A Boym’dan şurada, Yulya Aronova’nın Marina Tsvetayeva’dan uyarladığı Annem ve Müzik’ten şurada, her ne kadar Sovyetlerin küçük isimleri açık açık yazmama âdeti nedeniyle o sırada dikkatimden kaçmış olsa da N(atalya) Dabija’nın Korney Çukovski’den uyarladığı Vanya ve Timsah’tan şurada ve son olarak büyük usta Aleksandr Petrov’un stüdyosundan kadın öğrenci kolektifinin çektiği Bir Kere Daha’dan şurada söz etmiştim.

Her iyi sanat eseri gibi insana biraz kendini değersiz hissettiren, yanlış işlere harcadığı zamanı sorgulatan, ama bunlardan daha önemlisi ilham veren, hepsi birbirinden muhteşem bu çalışmalara dört ekleme yapmak istiyorum bu yazıda. Sıralama yapım yılına göre:

İrina Kodyukova (d. 1954). Solovey (Bülbül, 2006, İngilizce alt yazılı)

İçinde muhteşem bir hayvancığın olmadığı tek bir Rus çizgi filmi yoktur herhalde. “Bülbül” de bunlardan biri. “Her masal bir mücevher” düşüncesiyle hazırlanmış Mücevher Dağı serisinden. Serinin her bölümü bir halk masalına ayrılmış. Kısa bir tanıtımın ardından asıl film başlıyor. Kodyukova’nın filmi bizdeki “Bülbülü altın kafese koymuşlar…” sözüyle akraba eski bir Tatar masalından uyarlanmış. Müziğe, mezarlık servilerine ve Rusların deyimiyle “ağlayan”, bizim deyimimizle “salkım” söğütlere dikkat.

Nina Bisyarina (d. 1981). Poyezdka k moryu (Denize yolculuk, 2008, neredeyse sözsüz)

  

Bisyarina, çalışmasını Rus tren yolculuklarına aşina olanların iyi bildiği ayrıntılarla süslemiş: demir yolu bardakları, “babuşkalar,” “kupe” komşuları, taşkınca gençler ve tren yolculuğunun vazgeçilmezi kızarmış tavuk yemeği. Muhtemelen otobiyografik ayrıntılar içeren, basit, Rusya’ya has bir yolculuk ve hayal gücü öyküsü.

Yekaterina Sokolova (d. 1968). Sizıy galuboçek (Boz güvercin ya da Cancağızım, 2010, neredeyse sözsüz)

  

Bu kez zaman ve mutluluk üzerine, bir ömrü kateden bir tren yolculuğu. Yaratıcılarının anne babalarına ithaf ettiği sözsüz bir yapıt. Filme adını veren şarkının kırık melodilerine, dönemleri işaretleyen küçük ayrıntılara ve hayvancıklara yine dikkat.

İrina Margolina (d. 1953). Çaykovski – Elegiya (Çaykovski – Bir Ağıt, 2011, Rusça)

Klasik müzik bestecilerine adanmış, Belarus yapımı “Eski Piyanonun Masalları” serisinden. Müzik müzik müzik. Ve fotoğrafik anılara eşlik eden mektup parçaları. Bir alt yazı paylaşabilmek çok iyi olurdu ama ne yazık ki yok. Yine de izleyici kendini müziğe ve imgelere rahatlıkla emanet edip bu muhteşem sentezin tadını çıkarabilir.

---

(*) Muhtemel sebeplerden biri bizde Rus egzotiğine olan ilginin genelde Batı kanalıyla doyurulması. Paris’te, Berlin’de bilinen İstanbul’da da bilinmiş, bilinmeyen bilinmemiş. Bağlantılı bir diğer neden dil engeli. Üç asırda tekrar eden göçmen kuşaklarına, bir döneme damgasını vurmuş kuvvetli siyasal-entelektüel ilgiye ve son yıllardaki yakın temasa rağmen Rusça Türkiye’de hala egzotik dil sınıfında. En azından kültür-sanat alanında. Karadeniz’in kuzeyinde de durum pek farklı değil anlaşılan. Bir ay önce Orhan Pamuk’un Tolstoy ödülü almak için Yasnaya Polyana’ya gittiğinde Ruslarla İngilizce anlaşması (ya da anlaşmak zorunda kalması) geliyor aklıma. Dünyayı batıdan doğuya kesen görünmez medeniyet enlemlerinin Türkiye ile Rusya’yı birbirine bağlamakta zorladığını kabul etmek gerek belki de.

(**) Ayna’nın izinden giden Masalların Masalı‘nı daha üstün saymak abartılı bir yorum olabilir. Yine de meraklısına iki filmi arka arkaya izlemeyi ve dimağda bıraktıkları tadı kıyaslamayı öneririm.

(***) Şaşırmama şaşıranlar çıkabilir ama Louis CK’in ırkçılık bağlamındaki şakasını cinsiyetçiliğe uyarlarsak, 80-90’lı yıllarda yetişmiş biri olarak elimden gelenin en iyisi bu.

'Barbar Conan Ukrayna'da yaşadı'

 

Kaynak: https://tr.sputniknews.com/

Çizgi romanların efsane karakterlerinden biri olan Barbar Conan'ın Ukrayna'da yaşadığı öne sürüldü.

Arkeologların Karadeniz'in dibinde ortaya çıkardığı antik gemiyle ilgili açıklamalardan bulunan Nikolayev Bölgesi Valisi Aleksey Savçenko, Barbar Conan'ın Nikolayev Bölgesi'nde yaşadığını belirtti.

"Bu buluşla birlikte Nikolayev, tarihi bir kent olduğunu bir kez daha kanıtladı" diyen Savçenko, beyaz perdede ABD'li oyuncu Arnold Schwarzenegger tarafından canlandırılan Conan'ın Nikolayev'de yaşadığı döneme ait birçok şeyi dünyaya tanıtabileceklerini ifade etti.

Barbar Conan, 1930'lu yıllarda ABD'li yazar Robert Howard tarafından yaratılan bir çizgi roman karakteriydi. Howard, Conan adını antik Yunanlıların Kırım'ı kapsayan bölgeye verdiği isimden esinlenmişti. Conan, 1982 yılında Arnold Schwarzenegger'in başrolünü oynadığını filmle beyaz perdeye taşınmıştı.

Çeburaşka'nın babası Eduard Uspenskiy hayatını kaybetti

Kaynak: https://tr.sputniknews.com/

Sovyetler Birliği'nin en ünlü çizgi film karakterlerinin yaratıcısı ve çocuk kitapları yazarı Eduard Uspenskiy 80 yaşında Moskova'daki evinde yaşamını yitirdi.

Bir hayvanat bahçesinde çalışan ve akordeon çalan arkadaş canlısı Timsah Gena ve büyük kulaklı, kahverengi tüylü tuhaf bir yaratık olan Çeburaşka gibi ünlü çizgi film karakterlerinin yaratıcısı Eduard Nikolayeviç Uspenskiy, Moskova'daki evinde 80 yaşında hayata gözlerini yumdu.

Dünyanın en güzel çocuk romanlarından bir olarak anılan 'Fedor Amca, Köpeği ve Kedisi'nin de yazarı olan Uspenskiy'e bir süre önce kanser teşhisi konmuştu.

Sovyetler Birliği ve Doğu Bloku'nda milyonlarca çocuk Timsah Gena ve Çeburaşka'nın maceralarını izleyerek büyümüştü. Çeburaşka Japonya'da o kadar popüler olmuştu ki 2000 yılında karakterin maceraları yeniden animasyon serisi olarak yayımlanmıştı. 

Çeburaşka aynı zamanda 2004'te Atina Olimpiyatları'nda Rusya'nın resmi maskotu olarak seçilmişti.

PUTİN'DEN TAZİYE MESAJI

Kremlin'den yapılan açıklamada Rusya Devlet Başkanı Vladimir Putin'in Uspenskiy'nin ailesine taziye mesajı yolladığı duyuruldu. Kremlin Sözcüsü Dmitriy Peskov "Rusya'da tüm kuşaklar bu ünlü yazarın kahramanları ile büyüdü ve o kahramanların taşıdığı iyiliği içselleştirdi" dedi.

​1937'de Moskova'da doğan Uspensiy Moskova Havacılık Enstitüsü'nde öğrenciyken çocuklar için hikayeler yazmaya başladı.

Timsah Gena'nın hikayesini ilk kez 1966'da yayımlamış 3 yıl sonra hikaye animasyon olarak gösterilmişti.

Çeburaşka ise çizgi film olarak ilk kez 1971 yılında televizyonda yayımlanmıştı.

Çizgi filmdeki müziklerden biri olan ve  geçen sene hayatını kaybeden Sovyet müzisyen Vladimir Shainskiy tarafından bestelenen şarkı da Rusya'da doğum günlerinde söylenen şarkı haline gelmişti.

​

Uspenskiy aynı zamanda Sovyetler Birliği'nde 1960'lı yıllarda Rusça yayımlanan 'İyi Geceler Minikler' adlı çocuk programının da kurucuları arasındaydı.

Argumenty i Fakty gazetesi Uspenskiy'nin vefatının ardından yer verdiği yazıda "Asıl fevkalade olan Uspenskiy'nin yarattığı karakterlerin Sovyetler Birliği'nin çöküşü ile birlikte kaybolmamasıydı" yorumunu yaptı.

'Fedor Amca'nın babasına veda...

Kaynak: http://www.turkrus.com/

Türk lirası ve rublenin dolara karşı ayakta kalma savaşı…. ABD’nin Rusya ve Türkiye yaptırımlarında yeni dalga beklentisi… Suriye krizinde yeni çözüm arayışları… Gündemde “önemli” sayılan bu ve benzer pek çok madde var ama bugün manşetimizi, çocukluğumuzun kahramanlarından “bir güzel insana veda” için ayırmayı borç biliyoruz:

Türkiye’de de pek çoğumuzun “Çocukluğumun en güzel romanı” diye andığı ve defalarca okuduğu “Fedor Amca”nın yazarı Eduard Uspenski, 81 yaşında hayata veda etti… 

Sadece “dünyanın en iyi çocuk romanları” arasında gösterilen “Fedor Amca” («Дядя Федор»- Dyadya Fyodor) değil, Krokodil Gena ve Çeburaşka ile arkadaşları dahil, pek çok ölümsüz "kahramana" hayat veren Uspenski’nin Moskova’da hayata gözlerini yumduğu açıklandı.

Anısı önünde saygıyla eğiliyoruz.

"Büyük usta”nın vefatını kızı İrina kısa bir notla açıkladı:

“Eduard Nikolayeviç’in vefatını büyük bir üzüntüyle paylaşıyorum…”

Bir süre önce kanser teşhisi konan Uspenski, 9 Ağustos’ta evinde düşerek şuurunu kaybettikten sonra hastaneye kaldırılmış, ancak tedavileri yanıtsız bırakmıştı. Yazarın, Moskova yakınlarındaki Puçkovo köyündeki evinde vefat ettiği açıklandı.

Sovyet yıllar boyunca 60’tan fazla çizgi film, Eduard Uspenski’nin kitapları ve senaryoları ile hayat bulmuştu. Bunlar arasında “Timsah Gene ve Arkadaşları”, “Fedor Amca, Köpeği ve Kedisi” en çok sevilenler arasındaydı.

 

Vikipedi’da, yazarın biyografisi özetle şöyle veriliyor:

Eduard Nikolayeviç Uspenski (Rusça: Эдуа́рд Никола́евич Успе́нский}; d. 22 Aralık 1937), Rus çocuk kitabı yazarı. Eserlerinde en sevilen karakterler Fedor Amca'nın Kedisi ve Köpeği kitabındaki ciddi ama maceracı çocuk Fedor Amca (Дядя Фёдор) ve iki hayvan arkadaşın maceralarını konu edinen çocuk romanındaki ikili Krokodil Gena (Крокодил Гена) ve Çeburaşka (Чебурашка)'dır.

Uspenski, Moskova Oblastı Yegoryevsk'de doğdu. Mühendis olarak mezun olduktan sonra animasyonlar yazarak ve üreterek hayatını kazandı.

Yazmanın ve üretmenin yanı sıra Uspenski radyo ve televizyonda profesyonel rolü olan uzun ömürlü bir figürdür: şarkılar ve esprili diyaloglarla çocuklara gramer, matematik, bilim ve kibar davranış konularını anlatan popüler radyo programı Radyo Nanny nin oluşturulmasında etkili olmuştur. Son yıllarda, nostalji sever yaşça büyük izleyicilere eski popüler şarkıları yetenekli amatör şarkıcıların seslendirdiği müzikal televizyon programı V Nashu Gavan' Zahodili Korabli'nin sunuculuğunu yapmaktadır.

Uspenski çocuk kitaplarına ilave olarak oyun ve şiirde de yaratıcılığını gösterir.

Uspenski'nin ilk kitabı Fedor Amca, Köpeği ve Kedisi ilk kez 1974 yılında Rusça yayınlandı. Ana karakteri çok ciddi olduğu için amca diye çağrılan Fedor, altı yaşında bir çocuktur. Ailesi konuşan kedisi Matroskin'nin evde kalmasına izin vermeyince evi terk eder. Köpeği Sharik'i de yanına alarak Prostokvashino (Простоквашино) adında bir köye yerleşir. Bir hazine bulduktan sonra Fedor çorba ve patates ile çalışan bir traktör ve kış boyunca ısıtması için taşınabilir güneş satın alır. Kitabın başarılı bir çizgi film uyarlaması da yapıldı. 

FEDOR AMCA HAKKINDA YAZILANLAR

70’li yıllarda Türkiye’de büyüyen tek çok çocuğun hayatına da damga vuran “Fedor Amca” romanı için Ekşisözlük’te yazılanlardan seçmeler:

“En sevdiğim kitaptır. yazın tuncelide bir ilkokula çocukluk kitaplarımı verirken yollamaya kıyamadığım parçalardan biridir. onları bu güzelim eduard uspensky dünyasından mahrum ettim ama onsuz bir kitaplık düşünemezdim.”

"bugün yalnız yaşamak konusunda takıntılı bu kadar çok 18 - 25 yaş arası insan varsa, en büyük sorumlusu bu kitaptır."

"konuşan kedi miçonun, fedor'un sosisli sandviçini yeme biçimine müdahele ederken tanıştıkları ve fedorun 5 yaşındayken, amca olarak evden ayrılarak, bi köye yerleşip hayvanlarla harika bi yaşam sürmesini olağanüstü anlatan, çok da güzel resimlenmiş, 70'lerin en iyi çocuk kitaplarını yayınlayan cem yayınevinin arkadaş kitaplar serisinden bugün hala yayınlanan nadir kitaplarından biri. devamlı ebeveynden izin almak zorunda olan sıkılmış çocuk bünyesine, ferahlık ve özgüven veren müthiş kitap.”

"çocukluğumda okuduğum en başarılı, sürükleyici, eğlenceli kitaplardan biri. aklımda kalan en komik ayrıntılardan biri inek dilberin bir gün yanlışlıkla şerbetçiotu yiyip sapıtması, ahırında ispanyol dansları yapmasıdır. yetişkinliğime kadar uzanan bir dönemde hafiften sapıtmış herkesi şerbetçiotu yemiş olmakla itham etmeme neden olmuştur.”

"uspenski'nin çocukluğumda en az 15-20 kez okuduğum kitabı. o zamanlar belki benden de küçük bir çocuğu anlatır ve hayal gücünü bayağı zorlardı. çocukken çok hoşuma giderdi o küçücük çocuğun muço ismini verdiği konuşan kedi evden istenmeyince direk kediyi alarak evden kaçtığında istediği birçok şeyi elde edebilmiş olması, hemen gömü (define) bulmaları, ev, traktör almaları falan. daha sonra büyüyünce bu kitabı düşündüğümde fazla abartmış, küçük çocukları istedikleri bir şey olmadığında direk evden kaçmaya özendiren bir kitap olduğunu düşünerek sinir olmaya başlamıştım. çocukken defalarca okuduğum için acaba bende mi bir tuhaflık var diye düşünürdüm ama meğerse benim gibi birçok insan varmış. fedor amca'yı en son 24 sene önce okumuşumdur ama hala bazı yerlerini ve çizimlerini hatırlarım.

traktörü almaya karar verirken kedi muço yönlendirmişti yine onları. köpeğe kalsa motosiklet alacaklardı. fedor amca otomobil demişti hepsi binebilsin diye. ancak muço "hayatta araba aldırmam sizlere" demiş, onları arabanın toprağa saplanabileceğini düşünmeye sevketmiş ve kendilerini bu durumda kurtaracak aracın traktör olduğunu düşününce traktör amaya karar vermişlerdi. trakrörü alırken "az benzin yaksın, çok hızlı gitsin" diye talepte bulunulduğunu da hatırlıyorum. sonra evdeki yemeklerden verilince çalışan traktör gönderilmişti. bir de papağanları vardı bunların, hırsız riskine karşı kapı çalındığında "kim o" demesi öğretilmişti ama bir gün çocuk ansiklopedisi getiren postacı peçkin, evde sürekli "kim o" diyenin bir papağan olduğunu bilmeyince çıldırma noktasına gelmişti. enteresan bir çocukluk kitabıydı cidden.”

"çocukken okuduğum en muhteşem kitaptır.babam tarafından bir gün okumam için alınmıştı.adından hiç hoşlanmamış fakat kapaktaki kedi resminin merakı ile okumaya başlamıştım.ilkokul 2 ya da 3 e gidiyordum sanırım.pek net hatırlamıyorum.ama kitap mükemmeldi.kitap aklıma geldikçe şimdiki hayal gücümün büyük bir bölümünü , hayvan sevgimin bir kısmını bu kitaba borçlu olduğumu düşünüyorum.kitap bittiğinde tekrar ve tekrar okumuştum.tıpkı fedor gibi yaşamayı hayal etmiştim.gelecekteki hayatın hiçte zor olmadığını düşünmüştüm.hatta kimi zaman fedor gibi evden kaçasım bir kedi , köpek , traktör ,tarla ,ev sahibi olasım gelmişti.belli bir süre sokaktaki kediler ya konuşursa diye beklemiştim. "bir çocuğun anıları" gibi oldu."

"öyle güzel bir kitaptı. toruna torbaya saklanmalık.

"dünyanın en güzel çocuk romanı olabilir. kaç kere okuduğumu hatırlamıyorum. aklımda kalan detaylar; fedor amca'nın evden kaçarken yoğurtçular isimli bir köye gittiği ve eve gelen bir hayvana (kedi değildi ama köpek miydi inek miydi emin değilim) aklına ilk gelen nesne olan çaydanlık ismini verdiğiydi.”

"şimdi farkettim ki bu kitabın devam kitapları da yazılmış uspenski tarafından ve ülkemizde de beyaz balina yayınları tarafından basılmış. çocukluğumun en önemli kitabı olan fedor amca'nın devam serisinden haberdar olmak bu yaşta bile heyecan verici. kitaplar d&r'ın web sitesinde görülebilir.”

"en büyük keyfi 8-9 yaş gurubu alır bu kitaptan. her sayfasında kıkır kıkır gülünür ama yaş gurubu çok spesifiktir şayet 11 yaşında tekrar okuduğunuzda yüzünüzde eskiden okurken çok eğlenmeniz hatrına buruk bir gülümseme kalır sadece. 11 yaşında 8-9 yaşlarında anlamadığı için sıkılıp bırakmış bünye büyük bir açlıkla vasconcelos'un şeker portakalı'nı yeniden keşfeder çünkü... soyut algı ne kadar hızlı gelişir o yaş aralığında... velhasıl olursa/varsa mutlaka çocuğunuza ikisini de okutunuz efendim.”

"kitaptaki ineğin isminin dilber olması nedeniyle senelerce her bu ismi duyduğumda beni gülümseten kitap. klasik olmayı gerçekten hakeder.”

"ilkokul çağındaki bir çocuğun sözcük dağarcığına beklenmedik ölçüde ciddi katkıları olan, hayata dair pek çok şey öğreten (şerbetçiotu, torpil) ve bunu yaparken kalori yaktıran(!) (bkz: gülmek) bir erken dönem şaheseri. belki de en önemli yanlarından biri, çocukların yetilerini hafife almayarak, kendi hayatları ile ilgili irade sahibi olduklarını göstermesi."

 "ilkokul da bir arkadaşımın bana ödünç olarak verdiği kitaptı. ikinci sınıfa gidiyorduk, araya yaz tatili girdiği için geri verememiştim kitabı, arkadaşımda kitabı teyzesinden almıştı, bayağı eski ve değerli bir baskıydı yani. arkadaş kitap senin olsun dedi, bildiğin kitap bende kaldı ve o kitabı herkesten sakındım dört yıl boyunca. yüzük ile gollum arasında ki ilişkiye dönmüştü benim bu kitapla olan ilişkim. arada bir açıp açıp okurdum vay anasını.

sonra ben altıncı sınıfa giderken kitabı odamda gören tatlı kuzenim meraklı gözlerle kitabı inceliyordu. çocuğun o kitabı istediğini farkettim, kıyamadım verdim kitabı. 8-9 yıl geçti üzerinden ne alemde o kitap acaba, hey gidi.”