Sovyet mimarisi

Sovyet mimarisi, 1917-1991 dönemini kapsayan Sovyet devletinin  mimarisidir.

Bu dönemde, konstrüktivizm, rasyonalizm, art deco gibi bir dizi dünya mimari stilini yansıtmıştır; bazı bireysel stiller ise art deco, imparatorluk, eklektizm ve Stalinist mimari ve konstrüktivizm gibi orijinal mimari eğilimlerin bir karışımıdır.

Devrim ve İç Savaş Mimarisi

Devrim ve İç Savaş sırasında, çoğu mimar işsiz kaldı ve " kağıt mimarisi " ile uğraştı. Bazıları heykeltıraşlarla işbirliği yaparak anıtlar yarattı. Böylece Lev Rudnev, Mars Alanı'ndaki "Devrimin Kurbanları" anıtını tasarladı (1917-1919).

1920 yılında Vladimir Tatlin, sanatta yeni bir yönelimin sembolü, arayışlarda cesaret ve kararlılığın ifadesi haline gelen ünlü kulesini yarattı.

1920'lerin mimarisi - 1930'ların ortası

Barış zamanında, Sovyet mimarisinin tarzı gelişmeye ve yayılmaya başladı. Farklı geleneklerle beslendi - bir dizi usta klasik mirası korurken, diğerleri yenilikle meşguldü. Bu iki grubun üyeleri iki ana eğilime bağlı kalabiliyordu – rasyonalizm ve yapılandırmacılık ( A. A. Vesnin ve M. Ya. Ginzburg'un terimleri ).

Rasyonalistlerin başı Nikolai Ladovsky idi. Bu mimarlık akımı sanatsal imge sorununa odaklanmıştı. Araştırma, en son yapı malzemelerinin ve yapıların yaygın kullanımına dayanıyordu. Bu akımın mimarları, mimari formun kompozisyonel inşasının nesnel yasalarını hesaba katmaya büyük önem vermişlerdi. Form inşasının nesnel yasalarının yanı sıra insan algısının psikofizyolojik özelliklerinin de unutulmaması gerektiğine inanıyorlardı.

Yapılandırmacılık okulu biraz daha sonra oluştu. Yapılandırmacı mimarlar, inşaatın işlevsel yapısal temelini hesaba katmanın önemini vurguladılar ve ayrıca önceki mimari geleneklerle ilgili "restorasyon" eğilimlerine ve bazı çağdaşların arayışlarının sıklıkla adlandırıldığı gibi "sol biçimciliğe" karşı mücadele ettiler. Bağımsız bir olgu olarak yapılandırmacılık, ilk olarak Vesnin kardeşlerin Moskova'daki Emek Sarayı projesine başladığı 1923'ün başlarında kendini gösterdi.

Rasyonalistler ve yapılandırmacıların ortak özlemlerinin bir sonucu olarak, Sovyet mimarisinde bir bütün olarak yeni bir yön doğdu ve daha da geliştirildi. Bu yönün çalışmaları arasında Leningradskaya Pravda'nın Moskova şubesinin, Arcos anonim şirketinin ( Ivan Fomin ), Paris'teki Dünya Sergisi'ndeki Sovyet pavyonunun ( Konstantin Melnikov ), Moskova telgrafının ( Ivan Rerberg ) vb. inşaatı için yarışma tasarımları yer almaktadır.

Sonraki yıllarda, Sovyet mimarisinde yaratıcı arayışlar, "yapılandırmacıların ve rasyonalistlerin teorik konumlarının ve uygulamalarının polemiksel açık sözlülüğünün üstesinden gelmek" ile belirlendi. Her iki eğilimin bir sentezi gerçekleşti. Bunu kullanarak, 1920'lerin ikinci yarısında aktif olarak geliştirilen konut kompleksleri inşa edildi. İşçiler için konutların (3-5 katlı kesit evler) toplu inşaatı ve "sosyalist bir toplumdaki işçiler" için standart konut tasarımı çeşitli teorik tartışmalara yol açtı. Giriş holü ve Rus sobası olan bireysel bir ev, bir toplum inşa etme görevlerini yerine getirmek için düşünüldü, diğer yandan, büyük komünal evler de inşa edildi. Birçok işçi ve köy kulübü, okuma kulübeleri ve halk evleri inşa edildi. Yavaş yavaş yeni bir tür kamu binası gelişti. Konstantin Melnikov bu anlamda önemli bir ustaydı. Tasarımına göre Moskova'da beş kulüp inşa edildi: I. V. Rusakov , Gorky , Frunze, Kauchuk ve Burevestnik . İşçi kulüplerini, görünümünün yeni yaşam ve çalışma biçimlerini yansıtması gereken, yani işlevsel ve mekânsal görevlerin bir araya gelmesi gereken bir yapı türü olarak görüyordu.

Vesnin kardeşlerin Moskova Likhachev Otomobil Fabrikası Kültür Sarayı (1930-1934), yapılandırmacılığın tipik bir tezahürüdür: büyük, süssüz düzlemler, geniş camlı yüzeyler, farklı hacimlerin serbest kompozisyonu, kompozisyonun dinamizmi. Ayrıca  1920'ler - 1930'ların başında endüstriyel yapının en iyi örneği olan Dinyeper Hidroelektrik Santrali'ni de inşa ettiler.

1920'lerin mimarisindeki yenilikçi eğilimler o kadar güçlüydü ki, daha önce eski gelenekler tarafından yönlendirilen ustaları etkiledi. Örneğin, Aleksey Şçusev'in Lenin Mozolesi buna örnektir, ancak Ivan Zholtovski klasikçi arayışında ve yeni bir dil arayışında kararlılığını korumaktadır.

1930'lu yılların başlarında Sovyet mimarisinde avangard akımlardan uzaklaşma süreci başlamış, geçmişin klasik mirasının yeniden düşünülmesine doğru belirgin bir dönüş yaşanmış ve bu da daha sonra " Stalinist İmparatorluk " mimarisinin ortaya çıkmasına yol açmıştır.

1930'ların ortalarında SSCB'nin başkentinde Sovyetler Sarayı'nı inşa etme yarışması, yaratıcı arayışların gelişiminde önemli bir andı. Geleneksel bir anıtın biraz modernize edilmiş fikri zafer kazandı  - Iofan'ın versiyonunda çok sayıda sütun ve binayı taçlandıran dev bir V. I. Lenin heykeli vardı.

1930'ların mimarisi

1930'larda " sosyal şehirler " ve "sosyal yerleşimler"in aktif inşası başladı ve birçok eski şehrin yeniden inşa edilmesi gerekiyordu. O zamanın yeni görevleri, her birlik cumhuriyeti için pavyonlar, Moskova Kanalı ve Moskova Metrosu ile Moskova'da bir tarım sergisi için yapılar yapmaktı. Sıradan konut inşaatının görevleri, sergi niteliğinde büyük mimari kompleksler veya büyük yolcu akışları için tasarlanmış ulaşım yapıları inşa etme ihtiyacıyla birleştirildi.

Üslup eğilimleri iki uç nokta arasında yer alıyordu: konstrüktivizm ve gelenekçilik. Konstrüktivizmin etkisi hala güçlü bir şekilde hissediliyordu, ayrıca 1920'lerde bu tarzda başlanan binaların inşası tamamlanıyordu: V. I. Lenin adını taşıyan SSCB Devlet Kütüphanesi (1928-40, mimarlar - Vladimir Shchuko, Vladimir Gelfreich ), Rostov-na-Donu'daki tiyatro (1930-35, aynı; Naziler tarafından havaya uçuruldu, daha sonra restore edildi), Pravda gazete fabrikasının binası (1931-1935, Panteleimon Golosov ), Harkov'daki Dzerzhinsky Meydanı'nın Gosprom binasıyla birleşimi ( Sergey Serafimov ve Samuil Kravets ). Bu arayışlar 1930'ların bazı mimarları tarafından sürdürüldü: Arkady Langman STO Evi'ni inşa etti (1933-36; bugünün Okhotny Ryad'daki Devlet Duması binası). Lev Rudnev ve Vladimir Munts, Frunze Akademisi'nin binasını inşa ettiler - biçim olarak katı, parçalanmış ve görkemli. 1936-38'de bir grup mimar tarafından yaratılan Kırım Köprüsü çok başarılıdır.

Zholtovsky, bu yıllarda, neoklasik bir mimar olarak devrim öncesi deneyimine güvenerek, gelenekçi eğilime öncülük eder. 1934'te, Mokhovaya'da, düzen ve tasarım olarak modern olan ve yapısal bir anlamı olmayan binaya büyük bir düzen ekleyerek bir konut binası inşa eder. Genel olarak, 1930'larda, sütunlu sütunlar, bazen iç tasarım ve olanakların zararına, favori bir dekoratif teknik haline gelir.

Eski üslup özelliklerini canlandırma eğilimi vardır. Bu, özellikle ulusal okullarda fark edilir, gelecekteki VDNKh pavyonlarının inşasında kendini göstermiştir. Mimarlar eskiyi ve yeniyi birleştirmeye çalışırlar. Örneğin, Tiflis'teki Gürcistan SSR Hükümet Binası'nın (1933-38) inşası, mimarlar Ilya Lezhava ve Viktor Kokorin : burada, eski Tiflis mimarisine atıfta bulunan alt katın kemeri, binanın basit kompozisyonuyla birleştirilmiştir. Alexander Tamanyan, geleneksel özelliklere klasik stilin unsurlarını ekleyerek Erivan'ın merkezinin topluluğunu yarattı. Pembe tüf kullanımı sayesinde, binalar çevredeki manzaraya organik olarak uyum sağladı.

Moskova Metrosu da bu iki farklı eğilimden etkilenen ustalar tarafından yaratıldı. Ivan Fomin, klasiklere, katı ve netliğe odaklanarak Kırmızı Kapılar'ı (1935) ve Teatralnaya'yı (1938, eskiden "Sverdlov Meydanı") tasarladı. Alexey Dushkin , malzemeyi aşmak, yapıları hafifletmek, hafiflik, rasyonellik için çabalayarak Kropotkinskaya'yı (1935, eskiden "Sovyet Sarayı") ve Mayakovskaya'yı (1938) yarattı . Bunun için modern bir mimari stil ve yeni malzemeler kullandı.

Sovyet mimarisi aynı zamanda o yılların başlıca dünya stili olan Art Deco'dan da etkilenmiştir.

Volkhonka'daki Kremlin benzin istasyonu (1930'lar), Sovyetler Sarayı'nın tamamlanmış tek unsuru ve Sovyet Art Deco'sunun hayatta kalan son binalarından biridir.

On yılın sonunda, klasikleştirme eğilimleri yapıcı olanlara üstün gelir. Mimarlık törensel ihtişamın bir tonunu kazanır. Stalinist İmparatorluk tarzının dönemi başlar. Aynı eğilimler büyük ölçüde diğer sanat biçimlerinde, özellikle uygulamalı ve dekoratif sanatta kendini gösterir.

Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında

Bu dönemde çok az inşaat yapıldı, ancak konut ve kentsel gelişim projeleri yaratılmaya devam etti. 1943 yılında, SSCB'deki savaştan zarar görmüş şehir ve kasabaların restorasyonu sırasında mimari ve inşaat kalitesini iyileştirmek için Mimarlık İşleri Komitesi düzenlendi. Almanlar tarafından tahrip edilen kasabalardan köylere kadar 70.000 yerleşim yerini restore etmekle görevlendirildi. 1943-44 yıllarında restorasyon çalışmaları başladı. Başlıca görevler başlangıçta Stalingrad, Voronej, Novgorod, Kiev, Smolensk ve Kalinin'di. Dinyeper Hidroelektrik Santrali'nin restorasyonu başladı. SSCB'nin şehir ve cumhuriyetleri için genel planlar oluşturuldu.

Savaş kahramanları ve kurbanları için anıtların tasarımı ve yaratılması devam ediyor. 1942 baharında ilk yarışmalardan biri düzenleniyor, ardından 1943'te. Devlet Tretyakov Galerisi, "Kahraman Ön ve Arka" adlı mimari eserler sergisine ev sahipliği yapıyor.

Stalinist mimari (1945-1960)

Savaş sonrası ilk dönemde, mimarın çalışmaları belirli bir yoğunlukla karakterize edildi. Yıkılan binaların restorasyonunda aktif olarak yer aldılar ve aynı anda yenilerini yarattılar. Şehirleri restore ederken mimarlar eski eksikliklerini düzeltmeye çalıştılar. Bu şekilde, savaş sırasında tamamen yıkılan Kiev'in merkezi caddesi olan Khreshchatyk  yeniden inşa edildi. Sadece yerel mimarlar değil, Moskova ve Leningrad mimarları da Ukrayna başkentinin restorasyonunda yer aldı. 1949'da, "yüzeysel süslemeye saygı" göstermesine rağmen düzenini değiştiren Khreshchatyk otoyolunun restore edilmesi için bir proje önerildi ( Alexander Vlasov , Anatoly Dobrovolsky , Viktor Elizarov , A. Zakharov, Alexander Malinovsky, Boris Priymak ).

Yeryüzünden silinmiş olan Stalingrad'ın (Volgograd) yeni genel planına muazzam bir ilgi gösterildi. Sovyet mimarlar Alabyan ve Simbirtsev tarafından eksiksiz bir mimari ve estetik fikir önerildi. Şehir planı, merkezi bir topluluk içeriyordu - Düşmüş Savaşçılar Meydanı, Kahramanlar Sokağı, Volga'ya giden dev bir merdivenle propylaea. Endüstriyel bölgeler belirli bir sistemde birleştirildi. "Halkın başarısının anlamı, yeniden canlanan kahraman şehrin yeni özelliklerinde ifade edildi".

Neredeyse tamamen yıkılmış olan Minsk, Lenin Meydanı ve Leninskiy Bulvarı (modern Bağımsızlık Meydanı ve Bulvarı) bölgesindeki şehir merkezini de yenilemek zorundaydı. Ana cadde, eşit yükseklikte binalardan oluşan bir cadde olarak planlandı (mimarlar Mikhail Parusnikov , Mikhail Barshch , Mikhail Osmolovsky , Vladimir Korol , Gennady Badanov ). Şehrin eski ve yeni kısımları, Büyük Vatanseverlik Savaşı kahramanlarının anısına dikilitaşlı yuvarlak bir meydanla birleştirildi. Novgorod, Shchusev liderliğindeki bir mimar ekibi tarafından restore edildi. Şehrin restorasyon planının ana özelliği, yeni binaların eski Rus şaheserleriyle birleştirilmesiydi.

Sovyet eleştirmenlerinin 1970'lerde yazdığı gibi: "Genellikle olumlu olan kentsel restorasyon mimarisinin karmaşık gelişim sürecinde, yine de savaş öncesi mimarinin bir dizi eserinin karakteristiği olan gigantomania'nın özelliklerini 'devralmış' belli bir ihtişam çılgınlığı tehlikesi giderek artıyordu. Daha sonra süsleme olarak sınıflandırılan aşırı süslemecilik eğilimi de gelişti" olduğu ortaya çıktı; bunların en başarılısı Moskova Devlet Üniversitesi binası olarak kabul edildi (1949-1953 ,  mimarlar Boris Iofan (baş mimarlık görevinden alındı), Lev Rudnev , Sergei Chernyshev , Pavel Abrasimov , Alexander Khryakov , V.N. Nasonov . Cephelerin heykelsi dekorasyonu Mukhina'nın atölyesinin işiydi ).

Ana sorunlardan biri, savaşın yıkımıyla ağırlaşan sıradan konut sorunu olmaya devam etti. Bu yıllarda, toplu konut inşaatının konuşlandırılması başladı. Ancak, başlangıçta, inşaat gerekli üretim ve teknik temelin eksikliği nedeniyle alçak katlı olarak gelişti. Moskova'da ( Peschanye Ulitsa bölgesi, mimarlar Zinovy ​​​​Rosenfeld , V. Sergeev) blok blok geliştirme deneyleri başladı. Daha sonra, bu deneyim diğer şehirlerde kullanıldı. Çok katlı inşaat Çelyabinsk, Perm, Kuibyshev'de başladı. Büyük beton bloklardan evlerle inşa edilen bloklar ortaya çıkmaya başladı, daha ucuz hale getiren endüstriyel inşaat yöntemleri tanıtıldı. Ancak, olumsuz eğilimler de kötüleşti: bunlar arasında cepheyi bitmemiş avlular ve blok içi alanlarla bitirmek vardı. Sonraki dönem, stilin "cephe" ilkesini - sütunlu sütunların, sıvaların, dekorasyonun bol miktarda kullanılması - aktif olarak kınadı. Bu lüks tarzın sonu, SBKP Merkez Komitesi ve SSCB Bakanlar Konseyi'nin " Tasarım ve inşaatta aşırılıkların ortadan kaldırılması hakkında " (4 Kasım 1955) kararnamesiyle konuldu. Liderin ölümünden sonra, Stalin'in İmparatorluk tarzı, bazı değişikliklerle Sovyet devletinin sonuna kadar süren işlevsel, standart Sovyet mimarisiyle değiştirildi.

Mimarlık 1960-1980'ler

1955 yılında Stalin'in İmparatorluk tarzına son veren " Tasarım ve inşaatta aşırılıkların ortadan kaldırılması hakkında " bir karar kabul edildi.

Sanayileşme öncelikle konut inşaatını etkiledi: toplu apartman ve konut binası türü sorununu çözmek gerekiyordu. Büyük bloklar halinde bölgelerin gelişimi başladı  - Khovrino bölgeleri (mimar Karo Alabyan ) ve Moskova'nın güneybatısındaki mahalleler (mimarlar Yakov Belopolsky , Evgeny Stamo ve diğerleri), Leningrad'ın "Dachnoye" bölgesi (mimarlar Valentin Kamensky , Alexander Zhuk , Alexander Macheret , G. N. Nikolaev), Minsk, Kiev , Vilnius , Vladivostok, Aşkabat ve diğerlerindeki mikro bölgeler ve mahalleler bu yeni ilkeye göre inşa edildi.

Tipik endüstriyel gelişimde, bölgelere özgünlüklerini kazandıran, bireysel bir yüze sahip büyük kamu binalarının rolü artar. Sovyetler Sarayı için yeni bir tasarım için düzenlenen yarışmalar (1958 ve 1959), Sovyet mimarisinin ilkelerinin belirlenmesine ve formüle edilmesine yardımcı oldu. Projeler uygulanmasa da, önde gelen mimarlar yarışmaya katıldı.

O dönemde Yunost Oteli inşa edildi (Moskova, 1961, mimarlar Yuri Arndt , T. F. Bausheva, V. K. Burovin, T. V. Vladimirova; mühendisler Nina Dykhovichnaya , B. M. Zarkhi, I. Yu. Mishchenko). Konut yapımında kullanılanlarla aynı olan büyük paneller kullanılarak yapıldı. Binanın görünümü basit, formlar geometrik olarak belirgindir. Geniş gölgeliğiyle Rossiya (Pushkinsky) sineması aynı yıla aittir. Devlet Kremlin Sarayı (1959-1961), o dönemin en iyi kamu binalarından biridir (mimar Mikhail Posokhin ). Modern bir yapıyı tarihi mimari topluluklarla birleştirme sorununu çözdü. Moskova'daki Öncüler Sarayı (1959-1963), mekansal bir kompozisyonla birleşen farklı yüksekliklerdeki birkaç binadan oluşan bir komplekstir. Öğeler çeşitli dekoratif formlarla serbestçe düzenlenmiştir.

1960'larda ve 1970'lerde yeni bir mimari tarzı gelişti: basit, ekonomik, yeni endüstriye dayalı ve modern teknolojinin olanaklarını ifade eden. Bu dönemin önemli nesneleri arasında Kalinin Caddesi (1964-69, mimar M. V. Posokhin ) yer alır. O, A. A. Mndoyants, V. A. Svirsky ve mühendisler V. I. Kuzmin , Yu. Ratskevich, S. Shkolnikov ve diğerleriyle birlikte , "son zamanların mimari açıdan en etkileyici yapılarından biri" olarak kabul edilen üç köşeli CMEA Binasını (1963-1970) inşa etti. Ostankino TV Kulesi (1967), bu dönemdeki teknik yeteneklerin büyümesini göstermektedir. Metro istasyonları, çeşitli kaplama malzemeleriyle farklılaştırılan standart tasarımlara göre inşa edilmeye başlandı. Konut komplekslerine örnek olarak Moskova'daki Severnoye Chertanovo deneysel konut alanının geliştirilmesi gösterilebilir (1975-1982, mühendis Leonid Dyubek, yönetici: M. V. Posokhin, mimarlar: A. G. Shapiro , Yu. P. Ivanov, B. I. Malarchuk, V. I. Loginov, L. V. Misozhnikov ve diğerleri), bu alan bir yandan brutalizmin özelliklerini taşırken, diğer yandan modernizmin temel kriterlerini karşılamaktadır.

1980 Olimpiyatları için Moskova'da çok sayıda minimalist bina inşa edildi (bkz. Moskova Olimpiyat Tesisleri ). Ayrıca 1980'de AZLK Müzesi'nin (1980, mimar Yu. A. Regentov ) inşası tamamlandı; dekoru mimari fütürizm ve modernizmin kesiştiği noktadadır. Binanın alanı 1.337 m² olup toplam arsa alanı 0,55 hektardır. Dekorasyonda modaya uygun malzemeler kullanıldı: AZLK'nın modern eğilimlerini ve Sovyet teknik ilerlemesini vurgulaması beklenen cam ve alüminyum.

Birlik cumhuriyetlerinin ulusal mimarisi aynı ilkelere göre gelişir, ancak bireysel mimari detayların yorumlanması, malzemenin dekoratif özellikleri vb. sayesinde özgünlüğe vurgu yapar. Taşkent'teki Sanat Sarayı  ( 1965, mimarlar Y. Khaldeyev, V. Berezina, S. Sutyagin, D. Shuvayev ) basit mimari formları ve renkli fresk resmini birleştirir. Binanın şekli orijinaldir - yatay yivli bir sütuna benzer. Aşkabat'taki Karakumstrov İdaresi'nin cephesi ( 1967, mimarlar A. Akhmedov, F. Aliyev, heykeltıraşlar V. Lemport, N. Silis) ulusal süslemeyi ve geleneksel heykel imgelerini iç içe geçirir. Bu sentez mimariyi ve ulusal gelenekleri içerir.

Bu dönemin Sovyet mimarisinin tarzı gelişir. Rasyonalizmden uzaklaşır, erken aşamada içkin olan kuruluğu aşar ve ardından yeni bir sorun ortaya koyar - organik formlara uyum. Bu sorunlara çözümün bir örneği, Vilnius'taki Sanat Sergileri Sarayı ( 1967, mimar V. Chekanauskas ), Osaka'daki Uluslararası Sergideki SSCB Pavyonu'dur (1967-68, mimarlar M. V. Posokhin, V. A. Svirsky ). Daha önce mimari yapıların elde ettiği ciddiyet ve uygunluğu korurken, kavisli çizgilere, formların akışına doğru bir eğilim vardır.

Kurtarıcı İsa Katedrali Rehberi: İlginç Gerçekler ve Gizli Ayrıntılar

Kurtarıcı İsa Katedrali, Moskova'nın başlıca sembollerinden biri ve Rusya'nın en büyük Ortodoks katedralidir.

Tarihi dramatik olaylarla doludur: Tapınak, 19. yüzyılda Napolyon'a karşı kazanılan zaferi anmak için inşa edilmiş, ardından Sovyet döneminde yıkılmış ve 20. yüzyılın sonunda yeniden inşa edilmiştir.

Günümüzde, yalnızca önemli bir dini merkez değil, aynı zamanda dünyanın dört bir yanından turistleri ve hacıları çeken mimari bir dönüm noktasıdır.

 

Tapınağın tarihi

Kurtarıcı İsa Katedrali'nin ilk versiyonu, Rusya'nın göksel himayesinin ve Napolyon'a karşı kazanılan zafer için minnettarlığın bir sembolü olarak tasarlandı.

İnşaat kararnamesi I. Aleksandr tarafından yayınlandı ve birkaç yıl sonra proje mimar K. A. Ton tarafından geliştirildi. Tapınağın inşası 44 yıl sürdü ve kutsanması 1883'te gerçekleşti. Burada ilahi hizmetler, taç giyme törenleri ve önemli kilise bayramları yapıldı.

1931'de Sovyet yönetimi altında tapınak havaya uçuruldu - yerine Sovyetler Sarayı'nı inşa etmeyi planladılar, ancak savaş nedeniyle proje hiçbir zaman hayata geçirilemedi. Daha sonra, bu sitede açık hava yüzme havuzu "Moskova" ortaya çıktı.

90'larda tapınağın restorasyonu başladı. Eski havuz söküldü ve 1999'da katedral kapılarını cemaatçilere yeniden açtı. Mimarlar Denisov, Posokhin ve Tsereteli yeni binanın tasarımına katıldı.

 

İlginç bilgiler

Kurtarıcı İsa Katedrali, Rusya'nın en büyük Ortodoks katedralidir. Yüksekliği 103 metreye ulaşır ve kapasitesi 10.000 kişiye kadar çıkar.

Tapınağın inşası sırasında Rusya'da dört imparator değişmiştir: I. Aleksandr, I. Nikolay, II. Aleksandr ve III. Aleksandr.

20. yüzyılın başlarında kilisede bir koro kuruldu ve bu koro sonunda ülkenin en iyilerinden biri oldu. Geçtiğimiz yüzyılın en güçlü sesleri bir zamanlar burada şarkı söyledi - Fyodor Chaliapin ve Başdiyakoz Konstantin Rozov.

Sovyet döneminde inşaatçılar tapınağı ilk önce balyoz ve levye kullanarak elle yıkmaya çalıştılar, ancak levhalar arasında çimento değil, sıkıca birbirine yapışan kurşun harç vardı.

Modern kilisenin iç kısmı 19. yüzyıl modellerine göre yapılmış mozaiklerle dekore edilmiştir. Resimlerde Zurab Tsereteli liderliğindeki bir ekip de dahil olmak üzere önde gelen çağdaş sanatçılar yer almıştır.

Ünlü tarihi şahsiyetlerin cenazeleri burada gerçekleşti. Kilise, Alexander III ve Rus askeri lideri Mikhail Skobelev gibi seçkin şahsiyetler için cenaze töreni düzenledi.

Kilisenin çan kulesi 14 çandan oluşuyor. Bunlardan en büyüğü olan Çar Çanı 30 ton ağırlığında olup Rusya'nın en büyüklerinden biri.

Tapınakta sadece büyük kilise ayinleri değil, patriklerin tahta çıkışı, milli bayram duaları ve önemli olayların anısına yapılan ayinler gibi önemli devlet etkinlikleri de düzenleniyor.

 

Ziyaret ederken nelere dikkat etmelisiniz?

Kurtarıcı İsa Katedrali'nde üç sunak vardır: ana sunak Kurtarıcı İsa'nın onurunadır ve ayrıca Aziz Nikolaos ve Aleksander Nevsky'ye adanmıştır.

En etkileyici yerlerden biri, 40 metreden yüksekte bulunan çan kuleleri arasındaki gözlem güverteleridir. Buradan Moskova'nın panoramik manzarası açılır: Kremlin, Moskova Nehri, Poklonnaya Tepesi. Bunlara yalnızca gezi grupları erişebilir.

Tapınağı bir rehber eşliğinde ziyaret etmek daha iyidir - bu şekilde tarihini ve sembolizmini daha derinlemesine inceleyebilirsiniz. Turlar çeşitli konuları kapsar: ikon resimlerinden 1812 olaylarına kadar. Ayrıca içeride katedralin tarihine ve kilise sanatına adanmış bir müze de bulunmaktadır.

Tapınak yılın her dönemi açık, ancak özellikle tatil dönemlerinde çok kalabalık oluyor ve bu durum görülmesini zorlaştırabiliyor.

 

Ziyaret kuralları ve çalışma saatleri

Tapınağı ziyaret ederken genel kurallara uymak önemlidir: yiyecek getirmeyin, yüksek sesle konuşmayın, ellerinizi cebinizde tutmayın. Film çekimine yalnızca izleme platformlarında ve müzede izin verilir. Kadınların başlarını, omuzlarını ve dekoltelerini örtmeleri önerilir.

Giriş ücretsiz, ancak tur ve gözlem güvertelerine erişim için 1.300 rubleden başlayan fiyatlarla bilet almanız gerekiyor.

Tapınak her gün açıktır:

Salı – Pazar: 10:00–18:00;
Pazartesi: 13:00’ten itibaren.

Resmi web sitesi: xxc.ru

 

Oraya nasıl gidilir

Tapınak Moskova'nın merkezinde Volkhonka Caddesi, 15 adresinde bulunmaktadır. Oraya farklı yollarla ulaşabilirsiniz.

Metro ile

Kropotkinskaya istasyonu (Kırmızı Hat, 1 dakika yürüme mesafesi) en uygun seçenektir. Metrodan çıkın ve hemen tapınağı göreceksiniz.

Borovitskaya istasyonu (Gri hat, 10 dakika yürüme mesafesinde). Aleksandrovsky Bahçesi'nden geçebilirsiniz.

Polyanka istasyonu (Gri hat, 15 dakika yürüme mesafesinde).

Otobüsle

"Metro Kropotkinskaya" durağı - c755, m5, m6 numaralı otobüsler.

"Prechistenskaya set" durağı - c755 numaralı otobüs.

"Lenin Metro Kütüphanesi" durağı - e10, m1, m6, m9 numaralı otobüsler.

Yürüyerek

Eğer merkezde yürüyüş yapıyorsanız, tapınağa örneğin Kızıl Meydan'dan ( Alexander Bahçesi'nden yaklaşık 15 dakika ) veya Gorki Parkı'ndan (set boyunca yaklaşık 30 dakika) yürüyerek ulaşabilirsiniz.

 

Turistler için ipuçları

Ziyaret için hafta içi günleri seçin. Hafta sonları ve Ortodoks tatillerinde tapınak özellikle kalabalık olur, bu da görüntülemeyi zorlaştırır ve bekleme süresini artırabilir.

Mütevazı ve rahat giyinin. Kadınlar etek veya uzun pantolon giymeli, başlarını bir eşarpla örtmeli ve erkekler şort ve tişört giymekten kaçınmalıdır. Ayakkabılar rahat olmalıdır, özellikle gözlem güvertesine çıkmayı planlıyorsanız.

Ayin programını önceden kontrol edin. Bir ayine katılmak istiyorsanız, saati önceden kontrol edin. Tatil günlerine ve kilise takvimine bağlı olarak değişebilir.

Girişte güvenlik kontrolüne hazır olun. Tapınakta güvenlik yüksektir, bu nedenle girişte çantaları metal dedektörüyle kontrol ederler, bu da biraz zaman alabilir.

Tapınağın bir köprüden veya setten fotoğrafını çekin. Kurtarıcı İsa Katedrali'nin en iyi panoramik manzaraları Patrik Köprüsü ve Moskova Nehri setinden açılır - bunlar güzel fotoğraflar için ideal yerlerdir.

Khamovniki bölgesi turistik yerler açısından zengindir: Yakınlarında Puşkin Müzesi, Muzeon Parkı, Tretyakov Galerisi ve yürüyüşün ardından dinlenebileceğiniz birçok şirin kafe ve restoran bulunmaktadır.

10 soruda Lenin Mozolesi

 

Kaynak: https://medyagunlugu.com/

 

1-Lenin Mozolesi nedir?

1-Lenin Mozolesi (Мавзолей Ленина), Sovyetler Birliği’nin kurucusu Vladimir İlyiç Lenin’in naaşının sergilendiği anıt mezardır. Moskova’nın kalbindeki Kızıl Meydan’da, Kremlin duvarının hemen önünde yer alır. 1917 Devrimi’nin önderine gösterilen saygının göstergesi olarak tasarlanmıştır. Sadece bir bedenin değil, bir ideolojinin, bir dönemin ve bir kültürün hafızasıdır.

2-Mozole ne zaman inşa edildi?

2-Lenin’in 21 Ocak 1924’teki ölümünün ardından geçici bir ahşap yapı olarak inşa edildi. Bugünkü granit ve mermerden yapılmış kalıcı yapı ise 1930 yılında tamamlandı. Sovyet mimar Aleksey Şçusev tarafından tasarlandı ve 16 ayda tamamlandı. 12 metre yüksekliğindeki üç katlı yapı üç bin 200 metrekarelik bir alanı kaplıyor. Yapımında 10 bin ton ağırlığında kırmızı granit, siyah-gri labradorit ve kuvarsit taşları kullanıldı.

3-Lenin neden gömülmedi?

3-Lenin’in halk tarafından “ölümsüz bir lider” olarak anılması, naaşının açık şekilde sergilenmesi fikrini beraberinde getirdi. Stalin başta olmak üzere Sovyet yönetimi, Lenin’in bedeni üzerinden bir kült inşa etti. Bu, dini olmayan bir kutsallık inşasının da bir parçasıydı. 2. Dünya Savaşı sırasında Alman bombardımanı olasılığına karşı naaş geçici olarak Tyumen kentine götürüldü.

4-Naaş nasıl muhafaza ediliyor?

4-Lenin’in bedeni, özel kimyasallar kullanılarak mumyalandı. Belirli aralıklarla yenilenen tıbbi bakımlarla bozulmadan korunuyor. Mozolenin zemin katındaki özel odada, cam bir lahit içinde sergileniyor. Bu işlemler, Sovyet döneminde geliştirilen özel bir “biyokoruma” teknolojisiyle yürütülüyor.

5-Mozole Sovyet dönemindeki anlamı neydi?

5-Lenin Mozolesi, sadece bir anıt değil, Sovyet ideolojisinin önemli bir simgesiydi. Resmî törenler, askeri geçitler ve devlet liderlerinin selamlamaları çoğunlukla mozole tribününden yapılırdı. Lenin’in bedeni aynı zamanda rejimin sürekliliğini sembolize ederdi.

6-Stalin de burada mıydı?

6-Evet, Josef Stalin 1953’te öldüğünde Lenin’in yanına yerleştirildi. Ancak 1956’da başlayan Stalin’in izlerini silme süreci kapsamında naaşı 1961 yılında mozole dışına, Kremlin Duvarı Mezarlığı’na taşındı. Bu, Sovyetlerdeki yeni yönetimin Stalin’le arasına mesafe koymasını simgeleyen bir adımdı.

7-Mozoleye ziyaret serbest mi?

7-Evet, halka açıktır ve ücretsiz ziyaret edilebilir. Ancak güvenlik önlemleri yüksektir. Ziyaretçiler sırayla içeri alınır, sessizlik ve saygı beklenir, içeride fotoğraf çekmek ya da duraklamak yasaktır. Önümüzdeki ay restorasyon çalışması yapılacağı için mozole iki yıl ziyarete kapalı olacak. Bu nedenle şu günlerde mozole önünde uzun kuyruklar var. Kesin bir sayı vermek güç olsa da açıldığı günden bu yana mozoleyi 130 milyondan fazla kişinin ziyaret ettiği düşünülüyor.

8-Ruslar mozole için ne düşünüyor?

8-Görüşler oldukça farklı. Bazı Ruslar Lenin’i ulusal tarihin ayrılmaz bir parçası ve entelektüel bir figür olarak görmeye devam ediyor. Ancak bazıları onun yerinin artık bir mezar olması gerektiğini ve gömülmesinin daha doğru olacağını savunuyor. Mozolenin geleceği hâlâ tartışmalı bir konu olsa da genel eğilim korunmasından yana.

9-Putin’in Lenin Mozolesi’ne yaklaşımı nasıl?

9-Devlet Başkanı Vladimir Putin, Lenin’i bazı alanlarda, örneğin Sovyetler Birliği’nin kuruluş ve özellikle Ukrayna konusunda sert şekilde eleştirmesine rağmen mozoleye müdahale etmekten kaçındı. Bu konunun “ulusal birlik” açısından hassas olduğunu belirterek, şimdilik varlığının korunması gerektiğini söyledi.

10-Lenin Mozolesi’nin dış dünyada etkisi oldu mu?

10-Mozole, 20. yüzyıl boyunca sosyalist ülkelerdeki pek çok liderin anıt mezarına ilham kaynağı oldu. Mao Zedong’un Pekin’deki mozolesi, Ho Şi Minh’in Hanoi’deki anıtı ve Kim Il-sung’un Pyongyang’daki Kumsusan Sarayı bu geleneğin izinden giden yapılar arasında.

"1993"

"1993", Rus yönetmen Alexander Veledinsky'nin, başrollerinde Yevgeny Tsyganov ve Ekaterina Vilkova'nın oynadığı, Sergei Shargunov'un aynı adlı romanından uyarlanan uzun  metrajlı filmidir.

Fragman linki: https://rutube.ru/video/8c183537ee1186567cc8ec92b58cdc70/

Film 28 Eylül 2023'te gösterime girdi.

Film, 1993 yılının yaz ve sonbaharında Moskova'da geçer. Filmin başkarakterleri, iradeleri dışında, kendilerini çalkantılı siyasi olayların merkezinde bulurlar.

Filmin ana karakterleri eşler Victor ( Evgeny Tsyganov ) ve Lena ( Ekaterina Vilkova ) ve kızları Tanya'dır.

Victor acil serviste tamirci olarak çalışır ve Lena bir sevk memurudur.

Aile, Moskova'daki dairelerini değiştirdikten sonra taşındıkları eski bir kır evinde yaşamaktadır.

Filmin ilk yarısı Bryantsev ailesinin ölçülü hayatını gösteriyor: işleri, günlük yaşamları, komşularıyla iletişimleri ( Alexandra Rebenok ve Alexander Robak tarafından canlandırılıyor ).

İzleyiciler karakterlerin günlük kaygılarını, ilişkilerini ve küçük sevinçlerini izliyor.

Ancak ailenin sakin hayatı, 1993 sonbaharında siyasi krizin başlamasıyla bozuluyor.

Lena, mevcut başkan Boris Yeltsin'i desteklerken, Anayasa'nın askıya alınmasından sonra hayal kırıklığına uğrayan Viktor, hükümeti eleştirmeye başlıyor.

Siyasi çatışma tırmanırken, eşler arasındaki çatışma derinleşiyor.

Ekim darbesinin başlangıcında Victor ve Lena kendilerini barikatların zıt taraflarında bulurlar, sadece mecazi anlamda değil, gerçek anlamda da.

Film, 3-4 Ekim 1993'teki dramatik olaylarla doruk noktasına ulaşır.

Victor kendini Ostankino televizyon merkezindeki ve Beyaz Saray'daki çatışmaların merkezinde bulur. Çatışmaya katılma konusunda isteksiz olmasına rağmen, patlamalar, yangınlar ve silahlı çatışmalar arasında manevra yapmak zorunda kalır.

Film, çatışmanın tarafları arasındaki karşıtlığı göstererek o günlerin atmosferini ayrıntılı bir şekilde yeniden yaratıyor.

İzleyiciler, muhalefetin kanalizasyon toplayıcıları aracılığıyla kuşatılmış Beyaz Saray'a nasıl ulaşmaya çalıştığını, mevcut hükümetin destekçilerinin ise Tverskaya Caddesi'nde ücretsiz yemek aldığını görüyor.

Yönetmen Alexander Veledinsky, Bryantsev ailesi draması prizmasından, büyük ölçekli tarihi süreçlerin sıradan insanların hayatlarını, ilişkilerini ve dünya görüşlerini nasıl etkilediğini araştırıyor.

Nazım’ın mahallesinde Nazım Anıtı olsa

 

M. Hakkı Yazıcı

mhyazici@yandex.ru

 Kaynak: https://medyagunlugu.com/  

“Hayrola, bu gece rüyanda yine Nazım’ı mı gördün?” diye takıldı, Vladimir İvanoviç.

“Hadi gel, bir gidip bakalım, hem biraz gezmiş oluruz,” dedim.

***

Nazım’ı anmadan olur mu hiç?

Senelerden beri Moskova’da geleneksel olarak Nazım’ı anma etkinlikleri olur. Ve ben bunların hiçbirini kaçırmadım.

Yine bu sene, ölümünün 62. Yılında, Nazım, adına yakışır etkinliklerle anıldı.

Bir gün öncesinde, 2 Haziran akşamı, etkinlikler kapsamında sanatçı Cem Adrian’ın icra ettiği güzel bir konser vardı. Çok değerli bir etkinlikti. Emeği geçenlerin hepsine teşekkürler.

Nazım, 3 Haziran’da T.C. Moskova Büyükelçiliği’nin himayesinde, Rus Türk İş İnsanları Birliği (RTİB) ve Moskova Nâzım Hikmet Vakfı’nın işbirliğiyle gerçekleştirilen etkinlikte Novodeviçi Mezarlığı'ndaki kabri başında törenle anıldı.

Törende T.C. Moskova Büyükelçisi Tanju Bilgiç, sanatçı Zülfü Livaneli, Rus Türk İş İnsanları Birliği Başkanı A. Erdem Acay ve Moskova Nâzım Hikmet Vakfı Başkanı Ali Galip Savaşır birer konuşma yaptılar. 

Tören sonrasında şairin sevenleri mezarına kırmızı karanfiller bıraktı.

***

Ertesi sabah erkenden Vladimir İvanoviç’in kapısına dayanmıştım.

Zihnimi kurcalayan, gerçekleşmesini çok arzu ettiğim bir proje var: Nazım’ın mahallesinde onun bir heykelinin dikilmesi.

Vladimir İvanoviç’le heykelin dikilmesinin uygun olacağını düşündüğümüz yere doğru yürümeye başladık.

Aslında bu, yeni bir konu değil, benden önce de pek çok kişinin dile getirdiği bir şey, ama sanırım birileri tam sahiplenip, peşini kovalamadığı için bir türlü hayata geçirilemedi.

Arkadaşım, Medya Günlüğü yazarı, gazeteci Fuad Safarov, 2 sene önce yazmıştı, “Moskova’ya Nazım anıtı yakışır” yazısında.

Rus siyaset bilimci ve Rus-Türk Toplumsal Forumu Genel Sekreteri Sergey Markov, Nâzım Hikmet için Moskova’da bir anıt yapılması fikrine destek veriyordu.

Markov, Medya Günlüğü’ne yaptığı açıklamada, “Hikmet, Rusya-Türkiye ilişkilerinde önemli bir kültür köprüsü. Hepimizin ortak değeri. Sovyet döneminin de ünlü şairlerinden… Burada bir anıt yapılması fikrine çok olumlu bakıyorum. Bu anıt, ikili ilişkilere de zenginlik katar. Moskova’ya Nâzım Hikmet anıtı yakışır,” demişti.

Daha önce Medya Günlüğü’ne konuşan çok sayıda Rus ve Türk siyasiler de anıt fikrine destek vermişti.

Örneğin Moskova Kent Meclisi (Mosgorduma) Başkanı Aleksey Şapoşnikov, şair Nâzım Hikmet’in Rusya’nın başkentinde bir anıtının yapılması ile ilgili talep gelmesi halinde değerlendireceklerini söylemişti.

Şapoşnikov; “Moskova’da şairin anıtının yapılması ile ilgili olarak şimdiye kadar bize Türkiye’den ya da buradaki Türk toplumundan herhangi bir teklif, talep gelmedi. Ama eğer gelirse ele alacağız,” demişti.

Yine Rusya Kültür Bakan Yardımcısı Pavel Stepanov, Moskova’ya Hikmet’in anıtının dikilmesi önerisine olumlu yaklaşarak “Bu olay ikili ilişkilerimize zenginlik katar,” demiş.

Rusya Parlamentosu Savunma Komisyonu Başkan Yardımcısı Yuriy Şvıtkin, “Şair Nâzım Hikmet’in eserlerini Sovyet yıllarından biliyorum. Moskova’da şairin bir anıtının yapılması fikrini destekliyorum. Rus-Türk dostluğu adına güzel bir fikir. Rusya’daki Türk topluluğu bana yazılı olarak başvurabilir. Ben de buradan hareket ederek konuyu Rusya Kültür Bakanlığında gündeme getirmeye hazırım,” diye konuşmuştu.

Fikre Türkiye’den de destek vardı.

İstanbul Büyükşehir Belediye Başkanı Ekrem İmamoğlu da, “Moskova’da Nâzım Hikmet anıtını zevkle yaparız. Eğer herhangi bir eksiklik olursa ve üstlenen olmazsa, bu durumda biz zevkle yaparız,” demişti.

Anlaşıldığı kadarıyla herkes istekliydi, ancak sürekli değişen gündemler bu fikrin hayata geçirilmesine engel oluyordu.

Birilerinin bu işin ucunu bırakmadan ısrarcı olması gerekiyordu.

***

Nazım’ın evi bize yürüme mesafesinde. Vladimir İvanoviç’le günlük gezinme güzergahlarımızın üzerinde, 2. Pesçanaya Sokağında.

Sokol Metrosu’ndan 15 dakikada yürünüyor.

Metrodan sonra Leningradskiy Caddesi’nden sağa dönüp, Novopesçanaya Caddesi’nden aşağıya, Fidel Castro Meydanı’na kadar gidip 2. Pesçanaya Sokağı’nın kesiştiği noktaya kadar yürüyünce meydanın ortasında 2022 yılında dikilen Fidel Castro heykeli ile karşılaşıyorsunuz. Sanki Fidel size Nazım’ın evi biraz ileride şu karşıki sokağın içinde diyor.

Evi geçip biraz daha yürürseniz 3. Pesçanaya Sokak 23 numarada dünyanın en sevimli çocuk kütüphanelerinden Nazım Hikmet Kütüphanesi ve geçen sene büyük emek harcanarak açılan Nazım Hikmet Kültür Vakfı var.

Nazım’ın evinin olduğu sokağa boylu boyunca eşlik eden isimsiz yemyeşil bir park var. Başındaysa kocaman bir fıskiyeli havuz.

Bu havuzun kenarındaki koca ağaçların gölgesindeki banklar benim Vladimir İvanoviç’le birlikte oturup dinlendiğimiz gözde mekanlardan.

***

Karşımızda sularıyla serinleten havuz.

Ve Fidel yoldaş.

Kaderin cilvesine bakın, Nazım’ın arkadaşı, ressam Abidin Dino’ya şiirinde Küba Devrimi’nin sevinciyle;

“Sen mutluluğun resmini yapabilir misin Abidin?
1961 yazı ortalarındaki Küba’nın resmini yapabilir misin?
Çok şükür çok şükür bugünü de gördüm
ölsem gam yemem gayrının resmini yapabilir misin üstad?”

diye yazdığı devrimin önderi Fidel ile komşu olmuşlardı.

Abidin Dino da biliyordu  “Mutluluğun resmi”nin tuvallere sığamayacağını. Resmi yapmadı, ama mutluluğu sözcüklerle, arzularının, hayallerinin içinde olduğu bir şiirle anlatmayı seçti:

“Yapardım mutluluğun resmini
Başında delikanlı şapkan,
kolların sıvalı, kavgaya hazır
Bahriyeli adımlarla düşüp yola”

Ben, “İşte, benim hayalimdeki Nazım heykeli de böyle bir şey olmalı,” diyorum.

“Evet, o, sadece bir şair değil, kavga adamıydı.”

Vladimir İvanoviç, “Senin gönlünde Nazım’ın heykelinin buraya dikilmesi var belki, ama izin vermeyebilirler,” diyor.

“Evet, parkın içinde, ileride tam Nazım’ın evinin hizasında ortada büyük bir çiçek tarhı var. Orası uygun olabilir.”

***

“Peki, Nazım’ın heykelini kim yapar?” diye soruyor.

“Fidel Castro Anıtının mimarları heykeltıraş Aleksey Çebanenko ve mimar Andrey Bely.”

“Bana sorulsa hiç tereddüt etmeden Sovyetler Birliği’nin, Rusya’nın efsanevi anıtsal ürünlerinin sanatçısı, heykeltıraş, ressam, Gürcü Zurab Konstantinoviç Tsereteli derdim. Ama ne yazık ki onu da geçen ay kaybettik.”

“Tsereteli, benim de çok sevdiğim bir heykeltıraştı,” diyorum üzgün bir ses tonuyla.

Nazım Hikmet'in Moskova'da, Novodeviçiy Mezarlığı'ndaki anıt mezarını ünlü Sovyet sanatçısı Rus heykeltıraşlar Nikolay Silis ve Vladimir Lemport yapmışlardı. Nâzım'ın dostu olan bu heykeltıraşlar, kabrine yaraşır, doğal, onun kendi deyimiyle "vahşi bir taş", dokunulmamış muazzam bir granit kütlesi arayıp bulmuş, sabırla yontmuşlardı.

Peki ya Türkiye’deki örnekler kimlerin eseriydi?

Türkiye'de kamusal alana yerleştirilen ilk Nazım Hikmet heykelini 2002 yılında heykeltıraş Tankut Öktem yapmış. Bu değerli sanatçıyı 2007 yılında kaybetmişiz. Yaptığı heykel İzmir Kültürpark'ta yer alıyor. Kaidesiyle birlikte 6,5 metre yüksekliğindeki bronz heykel, şairi ünlü paltosuyla yürürken tasvir ediyor.

Yine İzmir’de, Karşıyaka Belediyesi, Girne Caddesi ile Ordu Bulvarı’nın kesiştiği noktaya yerleştirdiği 4 metrelik Nazım Hikmet heykeliyle, usta şairi ölümsüzleştirmiş. Heykel, Zafer Dağdeviren, Ali Yaldır ve Derya Ersoy tarafından, üç aylık bir sürede tamamlanmış.

Çankaya Belediyesi tarafından kısa bir süre önce hizmete açılan Zülfü Livaneli Kültür Merkezi bahçesine yerleştirilen Nazım Hikmet ve Zülfü Livaneli anıtı heykeltıraş Murat Daşkın tarafından yapılmış.

“Benim bilmediğim, farkında olmadığım çok heykel vardır mutlaka,” diyorum. “Sonuç olarak bu konuyu düşünmeğe devam etmek, somut adımlar atmak gerekiyor.”

"Доходный дом" (dohodnıy dom) ; Ekim Devrimi öncesi 'GMYO yatırımı' modeline dönüş mü?

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Rusya Devlet Duması’nda gelir getiren konutların (dohodnıy dom) yeniden canlandırılması teklif edildi. Moskviçmag'ın haberine göre, konuyla ilgili yeni bir yasa tasarısı hazırlanıyor. Girişimi, Devlet Duması İnşaat ve Konut-Kamu Hizmetleri Komitesi Başkan Yardımcısı Vladimir Koşelyev duyurdu. 

Tasarı, Rusya’da mevcut konut ve ticari alan statülerine ek olarak yeni bir “gelir getiren” statüsü getirilmesini öngörüyor. Fikrin Rus İmparatorluğu döneminden ilham aldığını belirten Koşelev devrim öncesi Moskova’daki konutların yüzde 40’ının gelir binası (dohodnıy dom) olduğunu söyledi. Milletvekili gelir binalarının, profesyonel yatırımcıların mülklere yatırım yapma imkanının yanı sıra, hem kiracının hem de ev sahibinin haklarının düzenlendiği bir sistem sunduğunu ileri sürdü.

Öneri, resmiyette var olmayan ama yaygın olarak satılan ve apartament tabir edilen dairelerin yayılmasına karşı bir yanıt olarak ortaya çıktı. Devlet Duması, apart daireleri yasaklamaya çalışsa da henüz somut bir adım atılmış değil. 

Koşelyev, “Gelir getiren konutlar bizim haksız yere unutulmuş bir gayrimenkul segmentimiz. Bu sistemi canlandırmak, vatandaşlarımıza konut seçeneklerini artırarak yaşam koşullarını iyileştirme fırsatı sağlayacak,” dedi. 

Gelir binalarının geri getirilmesi birkaç yıl önce de önerilmiş, ancak öneri yatırımcıların bu yeni pazara çekilmesinin zor görünmesi nedeniyle rafa kalkmıştı.

"Доходный дом" (dohodnıy dom)

Rusça’da kelime anlamıyla "gelir getiren bina" ya da "kazanç binası" demek. Bu kavram, özellikle Çarlık dönemi Rusyası'nda, 19. yüzyılın ortalarından 1917 Devrimi’ne kadar yaygınlaşan çok katlı apartmanlar için kullanılırdı.

Bu binalar, konutları kiraya vererek mülk sahibine düzenli gelir sağlamak amacıyla inşa edilirdi. Dolayısıyla bugünkü anlamıyla kentsel yatırım amaçlı apartman ya da kiralık gelir evi tanımına çok benziyor. Ya da en güncel anlamıyla gayrımenkul yatırım fonunu çağrıştırıyor. 

Temel özellikleri:

Genellikle şehir merkezlerinde ya da gelişmekte olan kentsel bölgelerde inşa edilirdi (özellikle Moskova ve St. Petersburg'da).

Alt katlarda dükkânlar, atölyeler veya kamuya açık ofisler yer alır, üst katlarda ise kiralık daireler bulunurdu.

Mimarileri dönemin zenginliğini ve prestijini yansıtırdı; bazıları Art Nouveau, bazıları ise klasik ya da eklektik tarzlarda yapılmıştı.

Kiracılar sosyal açıdan çok çeşitli olabiliyordu: Alt katlarda esnaf ve küçük burjuvazi, üst katlarda ise daha zengin aileler otururdu.

Bu binalar, hem aristokrasi hem de yükselen burjuvazi için birer yatırım aracıydı.

Dohodnıy domlar, özellikle kentsel nüfusun hızla arttığı dönemde konut ihtiyacını karşılamak için öne çıktı. Ancak 1917 Ekim Devrimi’nden sonra bu tür özel mülkiyetli kiralık binalar kamulaştırıldı ve çok haneli "komünalnaya kvartira"lara (komün daireleri) dönüştürüldü.

Günümüzde bu yapılar, çoğunlukla tarihi ve mimari değerleri nedeniyle koruma altında. Bazıları lüks konutlara dönüştürülmüş, bazıları ise hâlâ çok katlı konut olarak kullanılmakta.

Kısacası "dohodnıy dom", Çarlık Rusyası’nda özel sektörün konut piyasasına girdiği, şehirleşmenin hızlandığı ve gayrimenkulün yatırım aracına dönüştüğü bir dönemin sembolüydü.

Moskova'nın en rahat semtleri

 

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Moskovalılara şehrin en rahat bölgeleri soruldu. Gals-Development'ın anketine katılan şehir sakinlerine göre en rahat semtler Zamoskvoreçye, Basmannıy ve Arbat. Devrim öncesi dönemde daha ziyade tüccarların yaşadığı Zamoskvoreçye düşük katlı yapıların yaygın olduğu bir semt. 

Katılımcıların yüzde 25’i oyunu Zamoskvoreçye için kullanırken, Basmannıy yüzde 21, Arbat ise yüzde 19 oy aldı. Şehir sakinlerinin en rahat bulduğu diğer semtler Taganka ve Hamovniki.

Anket katılımcılarına, Moskova semtlerini rahat kılan unsurlar da soruldu. Katılımcıların yarıya yakını, tarihi dokuyu ve güzel mimariyi rahatlatıcı unsurlar arasında gösterdi. Yeşil alanlar ve parklar yüzde 21 ile ikinci sırada gelirken, kapalı avlular yüzde 19 oranında tercih edildi. Sadece yüzde 11’lik bir kesim, semtlerin rahatlığını dost canlısı komşularla ilişkilendiriyor. 

Anket, Moskova sakinlerinin yaşadıkları bölgelerle ilgili memnuniyet durumunu da ortaya koydu. Katılımcıların yüzde 32’si mevcut yaşam alanlarından memnun olduklarını belirtirken, yüzde 56’sı taşınmaya hazır olduklarını, yüzde 12’si ise karar vermekte kararsız olduklarını ifade etti.

Moskova sakinlerinin yaşadıkları bölgelerde en çok keyif aldıkları aktiviteler arasında yürüyüş yapmak yüzde 37'lik payla ilk sırada. Katılımcıların yüzde 18’i semtlerinde bulunan kafelerde vakit geçirmeyi tercih ederken, yüzde 14’ü ev dışındaki alanlarda çalışmayı sevdiğini belirtti.