Leo Tolstoy’un dünya çapında popüler olan temel fikirleri

Kaynak: https://www.gw2ru.com/

 

Hayır, Lev Tolstoy vejetaryenliği icat etmedi ve özel mülkiyetinden veya ölüm cezasından vazgeçen ilk kişi de o değildi. Ancak, bu fikirleri ilk ortaya atan ve elinden geldiğince uygulamaya koyanlardan biriydi.

Natalya Koçetkova, Tolstoy’un ölümünden sonra dünya çapında popülerlik kazanan yazarın temel fikirlerini derlemiş.

Vejetaryenlik

"Diyetim çoğunlukla günde iki kez buğday ekmeğiyle yediğim sıcak yulaf ezmesinden oluşuyor. Öğle yemeğinde ise lahana veya patates çorbası, karabuğday lapası veya ayçiçeği veya hardal yağında haşlanmış veya kızartılmış patates, ayrıca kuru erik ve elma kompostosu yiyorum." 

Tolstoy, "Süt, tereyağı, yumurta, şeker, çay ve kahveyi bıraktığımdan beri sağlığım bozulmadı, hatta önemli ölçüde düzeldi" diye yazmıştı.

Yazar bu diyeti olgunluk yıllarında (50 yaşından sonra) benimsemiştir ve bu, onun iki temel fikrinin mantıksal bir devamı niteliğindedir: Erdemli bir yaşama giden yol olarak iffet ve şiddetsizlik.

 

Ölüm cezasının kınanması

Ölüm cezası konusu, Tolstoy'un beş makalesinin merkezinde yer almış ve uzun yıllar boyunca düşüncelerinin konusu olmuştur. Tarihsel deneyimlere dayanarak, idam cezasının bir ceza olarak işe yaramadığı konusunda ısrarcıydı. Bir insanı kötülük yapmaktan alıkoyan tek şeyin, hem başkalarına hem de kendine verdiği zararı anlamak olduğuna inanıyordu.

Ölüm cezasına karşı argümanları şunlardı: Hıristiyan dininde her türlü şiddetin yasaklanması ve Eski Ahit'teki "Öldürmeyeceksin" emri; Toplumda ahlaki çöküntü, çünkü ölüm cezası halkın gözünde zor ve silah kullanımını haklı çıkarıyor; Mahkûmların ıslah olma şansının olmaması; Masum bir insanın idam edilme ihtimali; Bu korkutma yönteminin etkisiz olması ve idam edilen kişiyi çoğu zaman şehit konumuna düşürmesi.

 

Pasifizm

Tolstoy'un dört yıl on aylık askerlik hizmeti boyunca bir subay olarak kendini çok iyi gösterdiği bilinmektedir: Usta bir binici olarak ünlendi, matematik bilgisine sahipti, havai fişek ustası olarak başarılı oldu ve düzenli olarak mantıklı girişimlerde bulundu. Vicdanlı hizmeti nedeniyle çeşitli nişan ve madalyalarla ödüllendirildi. Ayrıca üç kez Aziz George Haçı'na aday gösterildi, ancak çeşitli koşullar nedeniyle bu nişanı hiçbir zaman alamadı.

1856'da emekli oldu. Zamanla pasifizmi giderek daha fazla benimsedi. Kötülüğe karşı şiddet içermeyen direniş fikri, 1880'lerin sonları ve 1890'ların başlarında şekillendi. Çeşitli ülkelerden pasifistlerle dostane yazışmalar yaptı ve "İnancım Nedir?" başlıklı bir makale yazdı. Bu düşüncelerin sonucu, "Tanrı'nın Krallığı İçinizdedir veya Hristiyanlık Mistik Bir Öğreti Olarak Değil, Yeni Bir Yaşam Anlayışı Olarak" adlı eserinde sunulmuştur.

 

Pedagoji

Tolstoy'un bir diğer önemli fikri de evrensel eğitimdi. Yasnaya Polyana Malikanesi'nde, bugün köylü çocukları için deneysel bir okul olarak anılacak bir okul açtı. Burada, ilkelerini paylaşan birkaç öğretmenle birlikte ders verdi.

Tolstoy, tıpkı Fransız filozof Jean-Jacques Rousseau gibi, çocukların saf doğduklarına ve toplum ile yetişkinlerin onları yozlaştırdığına inanıyordu. Bu nedenle, öğretmenlerin çocukları öğrenmeye zorlamaması gerektiğini savundu. Bunun yerine, öğrencilere ilgi alanlarını seçme özgürlüğü verilmeliydi. Öğretmen de çocukta zaten var olan iyiliği geliştirmeye yardımcı olmalıydı.

Tolstoy'un kurduğu okulun ne katı bir müfredatı ne de oturma kuralları vardı. Çocuklar rastgele oturtuluyordu ve öğretmenin temel amacı öğrencileri öğrenme sürecine dahil etmekti. Yazarın pedagojik fikirlerinin çoğu, İtalyan hekim Maria Montessori tarafından geliştirilen eğitim sistemine benzer.

 

Kişisel mülkiyetin reddi

Ünlü yazarın hayatın anlamını yitirdiğini iddia ettiği 1880'lerin başındaki manevi krizin ardından, kişisel mülkiyet hakkındaki görüşleri kökten değişti. 1891'de, 1881'den itibaren yazdığı ve yayınladığı eserlerinin telif haklarından feragat etti. Ayrıca ailesi için "komünist" bir proje geliştirdi: Gelirinin ve mülkünün çoğunu yoksullara dağıtmak ve sade ve çalışkan bir hayat yaşamak.

Ancak planları, yakınlarının sert direnişiyle karşılaştı. Karısı, çarın huzuruna çıkıp ayaklarına kapanarak Tolstoy'u deli ilan etmesini ve böylece mal varlığını yönetme hakkını elinden almasını istemekle bile tehdit etti. 1884'te ailesinden vazgeçti, tüm mal varlığının yönetimini karısına devretti ve evden ayrılmak için ilk girişimini yaptı.

Yabancıları ŞOKE EDEN Rus kelime dağarcığının özellikleri

Kaynak: https://www.gw2ru.com/

 

Rusçadaki bazı kelimeler ve sözcük yapıları, Rusça konuşmayanlar için oldukça yabancıdır ve onları şaşkınlığa sürükler.

Bunlardan bazılarını aşağıda vurguladık!

Neyin 'durduğu' ve neyin 'yalan' olduğu nasıl belirlenir

Birçok yabancı, Rusçada bir bardağın masada 'durması' ('стоит'; 'stoit')), ancak bir kaşık veya çatalın 'yatması' ('лежит'; 'lezhit')) karşısında şaşkınlığa düşer. 'Ayakta durma' ve 'yatma'nın 'dikey ve yatay' mantığıyla bağlantılı olduğu düşünülebilir. Ancak düz bir tabak veya tava da 'yatar', 'yatmaz'!

Neyin durduğunu, neyin yattığını, hatta neyin 'oturduğunu' (bir daldaki kuş gibi) anlamak o kadar da kolay değil! Ancak, burada size birkaç ipucu vermeye çalıştık. 

 

Çok fazla anlamı olan kelimeler ve ifadeler

Rusçadaki bazı kelimeler olağanüstü derecede çok anlamlıdır (birden fazla anlama gelir). Örneğin, 'davay' neredeyse her durumda kullanılan evrensel bir kelimedir:

“Davay погуляем!” (“Davay pogulyaem!”) Bu bir öneri: "Hadi yürüyüşe çıkalım!"

“Davay!” (“Davay!”) Bu bir anlaşmadır: “Tamam!”, “Hadi yapalım!”

"Evet, sevgilim!" (“Nu vsyo, davay!”) Bu bir vedadır: "İşte bu, sonra görüşürüz!"

 

Çift olumsuzlama

Gramota.ru editörü Andrey Gorşkov , "Rusçanın aksine, birçok Avrupa dilinde çift olumsuzlama yoktur veya daha az kullanılır" diye yazıyor.

 

'Davai' - Rus dilindeki en zor kelime

Rusça “ Ни кто не приехал” ( “Nikto ne priekhal”) ifadesi diğer dillere kelimenin tam anlamıyla “ Ни кто приехал” ( “Nikto priekhal”) olarak çevrilecektir :

Türkçe: “Kimse gelmedi.”

İspanyolca: “Nadie vino.”

Almanca: "Niemand ist gekommen."

Peki "Да нет, наверное" ( "Da net, navernoye") ifadesi nasıl anlaşılmalıdır ? Hem olumlama, hem olumsuzlama hem de varsayım aynı anda duyulur (Kabaca şu şekilde çevrilir: "Şey, muhtemelen hayır" veya "Sanırım hayır").

 

Tarihsel olarak oluşturulmuş ifadeler

Bazı sözcük öbeklerinin özellikleri ancak tarihsel gerçekler bağlamında anlaşılabilir: Rusçada patates, çırpılmış yumurta ve tost 'kızartırız' (' жарим'; ' zharim'), ama krepleri sanki ocakta pişirir gibi 'fırında pişiririz' (' печём'; 'peçem' ).

"Mesele şu ki, geçmişte yemekler çoğunlukla ocaklarda pişirilirdi (ve ülke nüfusunun çoğunluğu köylüydü) ve büyük ihtimalle krepler de bu geleneği korudu, çünkü bunlar en geleneksel Rus yemeklerinden biri," diye açıklıyor Andrey Gorşkov.

Rusçada 'Kadın Yazı' ne anlama gelir?

Kaynak: https://www.gw2ru.com/

 

Bizim Türkiye’de “pastırma yazı” dediğimiz bu dönem neden sonbaharda gerçekleşir ve Rus dilinde kadınlarla nasıl bir bağlantısı vardır?

Konumuz bu.

Güney bölgelerinde ve deniz kıyılarında, havanın hâlâ sıcak olduğu, ancak kavurucu sıcakların olmadığı ve denizin hâlâ sıcak olduğu bir sonbahar dönemi olan 'бархатный сезон'dan ('barkhatny sezonu'; 'kadife mevsimi') sıkça bahsedilir.

Rusya'da sonbahar çok sert geçebilir, ancak herkes olası bir 'бабье лето'nun ('babye leto'; veya tam çevirisiyle 'kadın yazı') başlamasını dört gözle bekler.

Peki, bu nedir?

Uzun süreli, istikrarlı, sıcak ve kuru bir hava dönemidir. Meteorologlar bunu bir antisiklonun gelişiyle ilişkilendirir.

Altın sarısı yapraklar güneşte parıldıyor, geceler ve akşamlar serin, ancak gündüz sıcaklıkları +20 santigrat dereceye (68°F) kadar çıkabiliyor.

Bu genellikle sonbaharın başlangıcını işaret ediyor ve genellikle ilk soğuk hava dalgalarından sonra geliyor. Ancak bu bereketli dönem genellikle ekim ortasına kadar sürebiliyor.

'Babye leto'yu sıradan bir sıcak dönemden ayıran şey, en az bir hafta, hatta daha fazla sürmesidir.

Neden 'kadın yazı' deniyor?

Kuzey Amerika'da bu döneme "Kızılderili Yazı" denir. Ancak Rusya'da "kadınların" dönemidir. Çünkü köylü gelenekleriyle bağlantılıdır. Bu dönemde tarla işleri ve hasat büyük ölçüde bitmiş olduğundan, kadınlar salatalık turşusu yapmaya, keten hasadına, kıyafet dikmeye ve son sıcaklığın tadını çıkarmaya başlarlardı.

Bu arada, eski zamanlarda 'babye leto'ya, yaz sonuna kadar işlerini bitirip hasadı toplamaya vakit bulamayan ve sıcak günlerin uzaması için Tanrı'ya dua eden Marfa adlı bir kadının anısına 'Марфино лето' ('Marfino leto'; 'Marfa'nın yazı') da denirdi. 'Marfa yazının', Simeon Günü'nde, yani 14 Eylül'de başladığına inanılırdı.

Lev Yaşin. Kesinlikle kalecilerin en iyisi.

 

Kaynak: https://dzen.ru/

 

Lev İvanoviç Yaşin bir efsanedir.

1956 Olimpiyat şampiyonu, 1960 Avrupa şampiyonu, beş kez Sovyet şampiyonu ve üç kez Sovyet Kupası şampiyonu olmuştur.

Tarihte Ballon d'Or'u kazanan tek kalecidir.

FIFA, Uluslararası Futbol Federasyonu ve birçok gazete ve dergi tarafından 20. yüzyılın en iyi kalecisi olarak kabul edilmiştir.

2003 yılında Rusya Futbol Birliği, Yaşin'i ülkenin son 50 yılın en iyi oyuncusu seçmiştir.

2025 yılında ise Uluslararası Futbol Tarihi ve İstatistikleri Federasyonu tarafından futbol tarihinin en iyi kalecisi seçilmiştir.

Pelé onun hakkında şöyle demiştir: "Bir Rus futbolcu dünyanın en iyisi olabilir mi? Bir Rus zaten dünyanın en iyisiydi! Ve her zaman en iyisi olarak kalacaktır; en azından kendi rolünde. Anladığınız gibi Yaşin'den bahsediyorum."

 

Ama en baştan başlayalım.

Lev İvanoviç Yaşin, 22 Ekim 1929'da Moskova'da bir fabrika işçisi ailesinin çocuğu olarak dünyaya geldi.

1941 sonbaharında ailesiyle birlikte, babasının çalıştığı uçak fabrikasının Moskova'dan taşındığı Ulyanovsk'a tahliye göçtüler.

1943'te fabrikada tamirci çırağı olarak işe başladı ve daha sonra üçüncü sınıf tamirci oldu.

1944 başlarında aile Moskova'ya döndü.

Lev Yaşin fabrikada çalışmaya devam etti ve burada planya ve taşlama ustalığı da öğrendi.

Lev Yaşin, 1967 yılında Lenin Beden Eğitimi Enstitüsü'nün (GTSOLIFK, şimdiki Rusya Devlet Beden Eğitimi, Spor, Gençlik ve Turizm Üniversitesi) Moskova Antrenörler Okulu'ndan, 1972 yılında ise SBKP Merkez Komitesi'ne bağlı Yüksek Parti Okulu'ndan mezun oldu.

Lev Yaşin, 1944 sonbaharında Vladimir Çeçerov'un çalıştırdığı fabrikasının genç takımında kaleci olarak oynamaya başladı.

1940'ların sonlarında SSCB İçişleri Bakanlığı'na bağlı iç birliklerde görev aldı.

Moskova Belediye Meclisi takımlarından Dinamo'da oynayarak futbola devam etti.

Haziran 1949'da, teknik direktör Arkady Çernişev'in davetiyle Dinamo Moskova genç takımının kalecisi oldu.

Lev Yaşin, 21 yaşındayken Sovyetler Birliği Şampiyonası'nda Spartak Moskova'ya karşı oynanan maçta Dinamo Moskova'nın as takımı formasıyla ilk maçına çıktı.

İkinci yarıda sakatlanan kaleci Aleksey Khomich'in yerine oyuna girdi. Maç 1-1 berabere bitti.

Dört gün sonra, Lev Yaşin, Dinamo Tiflis'e karşı oynanan iç saha maçında takımın kalesini korudu. Maç Moskovalılar lehine 5-4 sona erdi. Bu maçtan sonra yaklaşık üç yıl yedek takımda forma giydi.

Lev Yaşin, 1950'den 1953'e kadar buz hokeyi de oynadı ve Dinamo Moskova'da kaleci olarak görev yaptı.

Dinamo Moskova ile 1953 Sovyetler Birliği Şampiyonası'nda bronz madalya kazandı.

Lev Yaşin, Valentina Timofeevna Yaşina ile mutlu bir evlilik yaptı ve bu evlilikten İrina (d. 1957) ve Elena (d. 1962) adında iki sevgili kızı dünyaya geldi.

1953'ten 1970'e kadar Moskova futbol kulübü Dinamo'nun ana kadrosunda kaleci olarak görev yaptı.

Bu süre zarfında, parlak oyuncu beş kez SSCB şampiyonu oldu (1954, 1955, 1957, 1959, 1963) ve üç kez SSCB Kupası'nı kazandı (1953, 1967, 1970).

Ayrıca, Sovyetler Birliği şampiyonasında beş kez gümüş madalya (1956, 1958, 1962, 1967, 1970) ve bir kez bronz madalya (1960) kazandı.

Lev Yaşin, SSCB şampiyonasında Dinamo formasıyla toplam 326 maça çıktı.

Sezon sonunda 33 en iyi futbolcu listesinde 14 kez yer aldı (Sovyetler Birliği şampiyonası tarihinde bir rekor). Ogonyok dergisi tarafından üç kez (1960, 1963, 1966) Yılın Kalecisi ödülünü aldı. Bugün ödülün onun adını taşıması şaşırtıcı değil.

Lev Yaşin, 1954'ten 1967'ye kadar SSCB milli futbol takımı için oynadı.

İlk maçına 7 Eylül 1954'te Moskova'daki Dinamo Stadyumu'nda İsveç'e karşı oynanan dostluk maçında çıktı.

Maç, Sovyet futbolcularının 7-0 galibiyetiyle sona erdi.

SSCB milli takımının bir parçası olarak Lev Yaşin, Olimpiyat şampiyonu (1956, Melbourne, Avustralya) ve Avrupa şampiyonu (1960, Fransa), kıta şampiyonasında gümüş madalya (1964, İspanya) ve Dünya Kupası'nda yarı finalist (1966, İngiltere) oldu.

SSCB milli takımı için toplamda 74 maç oynadı.

1963 yılında Lev Yaşin, Avrupa'nın en iyi futbolcusu olarak tanındı ve futboldaki en prestijli kişisel ödül olan Altın Top'u aldı.

Bugüne kadar bu ödülü alan tek kaleci olmaya devam ediyor.

Lev Yaşin'in veda maçı, 27 Mayıs 1971'de V. I. Lenin Merkez Stadyumu'nda (şimdiki Luzhniki) 103.000 seyirci önünde gerçekleşti.

Maçta, Tüm Birlik Beden Eğitimi ve Spor Derneği'nin (VFSO) Dinamo takımı, dünya futbol yıldızlarından oluşan bir takımla karşılaştı. Lev Yaşin, 52. dakikada tek bir gol bile yemeden sahayı terk etti. Efsanevi sporcu, sahayı terk ederken yerini Dinamo Moskova'nın genç kalecisi Vladimir Pilguy'a bıraktı. Maç 2-2 berabere bitti.

Lev İvanoviç, sahalardan emekli olduktan sonra 1971-1975 yılları arasında örgütsel faaliyetlerde bulundu.

Yaşin, 1976 yılında "Bir Kalecinin Notları", 1985 yılında ise "Zor Zaferlerin Mutluluğu" adlı kitaplarını yayınladı.

Perestroyka döneminde, SSCB Futbol Federasyonu başkan yardımcısı ve Dinamo Tüm Rusya Beden Eğitimi ve Spor Derneği Merkez Konseyi'nde eğitim çalışmalarından sorumlu kıdemli koç olarak görev yaptı.

Onurlu Spor Ustası, SSCB Silahlı Kuvvetleri Albayı ve Sosyalist Emek Kahramanı olan Lev İvanoviç, Kızıl Bayrak Emek Nişanı (1957, 1971), Lenin Nişanı (1960, 1990) ve "1941-1945 Büyük Vatanseverlik Savaşı'nda Cesur Emek" madalyasıyla (1945) ödüllendirildi.

1986'da Uluslararası Olimpiyat Komitesi'nden Gümüş Olimpiyat Nişanı'na, 1988'de ise Uluslararası Futbol Federasyonu'ndan Altın Liyakat Nişanı'na layık görüldü.

Hayatının son yıllarında bu muhteşem atlet, rekortmen, parlak futbolcu, teknik direktör ve menajer ciddi bir hastalıkla boğuştu. 1984'te sol bacağı kesildi ve 1980'lerin sonlarında mide kanseri teşhisi kondu.

Lev Yaşin, 20 Mart 1990'da 61 yaşında Moskova'da vefat etti.

Başkentteki Vagankovskoye Mezarlığı'na gömüldü.

Valentina Timofeyevna, sevgili eşinden 32 yıl daha uzun yaşadı.

Futbol efsanesi Sir Bobby Charlton, Lev İvanoviç'i şöyle anıyordu: "Lev Yaşin, topları kolayca yakalardı. Hatta insanlar ona gol atmaya çalıştığında biraz küçümseyici görünürdü. Tüm tavrıyla sanki şöyle derdi: 'Zamanını boşa harcama, zaten gol atamayacaksın. Ne olursa olsun ben topu yakalarım.'"

Moskova'nın Kısa Tarihi: Şehrin Kuruluşu ve Dönemlerine Bir Rehber

Kaynak: https://dzen.ru/

 

Moskova'nın merkezi antik çağlardan izler taşıyor. Federasyon Kulesi'nin şimdi lavanta koktuğu yerde, bir zamanlar işgaller yaşanmış, şehir yerle bir olmuş ve yeniden doğmuş, giderek daha da güzelleşmiş. Tarihinin önemli dönüm noktalarını keşfedelim.

 

Moskova'nın Kuruluşu: Yuri Dolgoruky ve Borovitsky Tepesi'ndeki İlk Tahkimatlar

Bu topraklar, Moskova'nın ortaya çıkışından çok önce bile yerleşim yeriydi.

İlk yerleşimciler, yaklaşık 22.000-23.000 yıl önce, Taş Devri'nde burada ortaya çıktı.

Hayal etmesi zor olsa da, ilk sakinlere ait çakmaktaşı ok uçları, Bahçe Halkası'nın asfaltının altında yatıyor. Arkeolojik buluntular, Fin-Ugor kabileleri Fatyanovo'ların burada yaşadığını ve Slavların 9.-10. yüzyıllarda buraya yerleşmeye başladığını doğruluyor. 

Günümüzde insanlar burada mamut avlamıyor; randevulara çıkıyor veya Patriki'deki en pahalı arabaları kullanıyorlar.

1147 yılı, Moskova tarihinin başlangıç ​​noktası olarak kabul edilir.

İpatiev Kroniği, Prens Yuri Dolgoruky'nin müttefiki Svyatoslav Olgovich için burada "güçlü bir akşam yemeği" düzenlediğinden bahseder. Burası Moskova'nın ilk yemek alanıydı, ancak hamburger ve sandviç ekmeği yerine av eti ve bal servis ediliyordu. 

Ziyafetin yeri tesadüf değildi; Moskova ve Neglinnaya nehirlerinin birleştiği yüksek Borovitsky Tepesi'nde zaten müstahkem bir yerleşim yeri vardı.

Sadece dokuz yıl sonra, 1156'da Dolgoruky, "şehri" toprak surlu ahşap bir kaleyle güçlendirdi; bu, geleceğin Kremlin'inin prototipiydi. 

Günümüzde müteahhitler konut komplekslerini birkaç yılda inşa ediyor, ancak o zamanlar kalenin inşası çok daha uzun sürüyordu. Düşman saldırılarına defalarca direnen güçlü bir savunma yapısıydı.

 

Kremlin Neden Kırmızıdır: Duvarların Tarihi

Kremlin uzun süre ahşap olarak kaldı.

Duvarları ilk olarak 1367 yılında Dmitriy Donskoy döneminde beyaz kireçtaşından inşa edildi ve bu da Moskova'ya gururla "beyaz taş " lakabını kazandırdı.

Bu duvarlar birçok kuşatmaya başarıyla dayandı. Beyaz Kremlin'in fon oluşturduğu fotoğrafların sosyal medyada nasıl görüneceğini merak ediyorum.

15. yüzyılın sonlarına doğru beyaz taş harap hale gelmişti.

III. İvan, 1485'ten 1495'e kadar kırmızı tuğladan yeni duvarlar inşa eden İtalyan ustaları davet etti. 

Bu, şehrin tarihinde büyük bir yeniden yapılanmaydı. 

Böylece Kremlin, bugün dünyaca bilinen görünümüne kavuştu ve turist kalabalıkları onu bizzat görmek için akın etti.

 

Moskova Nasıl Değişti: Çarlıktan İmparatorluğa

1547'de Moskova, Korkunç İvan tarafından yönetilen Rus Çarlığı'nın resmen başkenti oldu.

Şehir hızla büyüdü: Katedraller inşa edildi (aralarında günümüzde Aziz Vasil Katedrali olarak bilinen Şefaat Katedrali de vardı), el sanatları ve ticaret gelişti. 

Günümüzde bu bölgeler hayat dolu: İnsanlar GUM'da dondurma yiyor veya Gostiny Dvor'da alışveriş yapıyor.

Başkentin 1712'de St. Petersburg'a taşınmasına rağmen Moskova, Rusya'nın ikinci kalbi olma özelliğini korumuştur. İmparatorlar burada taç giymiştir, sanayi gelişmiş ve bir Askeri Mühendislik Okulu kurulmuştur.

 

Moskova neden yandı?

Moskova sık sık yanıyordu ; şehrin ahşap binaları ve aşırı nüfusu şehrin canını yakıyordu.

En büyük yangın Eylül 1812'de meydana geldi.

Çeşitli tahminlere göre, yaklaşık 6.500 ev ve 122 kilise yok oldu ve paha biçilmez el yazmaları ve kitaplar yok oldu.

Yeniden inşa yaklaşık 30 yıl sürdü.

Ancak şehir her seferinde yeniden inşa edildi ve daha da güzelleşti.

1812 yangınından sonra yeni bir bulvar halkası ortaya çıktı ve aktif taş yapılaşma başladı. 

Şimdi gençler bu bulvarlar boyunca banklarda vakit geçiriyor ve sokak sanatçılarını dinliyor.

 

Moskova Şehir Günü: Kutlamanın Tarihi

Şehir Günü ilk kez 1847'de, Moskova aydınlarının girişimi ve I. Nikolay'ın emriyle kutlandı.

Moskova, kuruluşunun 700. yıl dönümünü kutluyordu.

Kutlamalar mütevazıydı: kiliselerde dualar ve sokak aydınlatmaları. Kızıl Meydan'da konser yoktu; her şey katı bir şekilde ve protokole uygundu.

Bir sonraki yıldönümü, şehrin 800. yıldönümü olan 1947'ye kadar kutlanmadı.

Ünlü Stalinist gökdelenlerin temel atma töreni de bu tarihe denk getirildi ve Dinamo Stadyumu'nda büyük çaplı bir kutlama düzenlendi ve gün bir havai fişek gösterisiyle sona erdi.

Yıllık kutlama geleneği, 1987'de Boris Yeltsin'in girişimiyle yeniden canlandırıldı.

O zamandan beri Şehir Günü Eylül ayında kutlanıyor ve 2011'den beri ana kutlamalar Kızıl Meydan'da gerçekleştiriliyor. 

Artık şehrin en önemli etkinliği haline gelen Kızıl Meydan, toplu kutlamalara ev sahipliği yapıyor.

 

Sovyet döneminden günümüze Moskova

1918'de Moskova bir kez daha başkent oldu – bu sefer Sovyet devletinin.

Devasa dönüşümlerin yaşandığı bir dönem başladı: Metro 1935'te, VDNKh ise 1959'da açıldı. 

Metro, yalnızca bir ulaşım aracı olarak değil, aynı zamanda bir "halk sarayı" olarak inşa edildi ve bugüne kadar dünyanın en güzel metro sistemi olmaya devam ediyor.

Mimarisi, dönemin ruhunu yansıtıyor: Konstrüktivizmden (Şuhov Kulesi, Narkomfin binası) anıtsal Stalinist İmparatorluk stiline (Moskova Devlet Üniversitesi, Kuzey Nehri Terminali). O zamanlar yeni bir dönemin sembolleri inşa edilmişti ve bugün bu binalar her turist için ikonik fotoğraf objeleri.

Moskova bugün de değişmeye devam ediyor.

Sanayi bölgelerinin yerini parklar (Zaryadye gibi) alıyor, tarihi mahalleler yeniden inşa ediliyor ve toplu taşıma geliştiriliyor.

Terk edilmiş fabrikalar, Flacon Tasarım Fabrikası gibi sanat merkezlerine dönüşüyor ve yerleşim bölgelerinde ortak çalışma alanları açılıyor. 

Şehir, tarihini özenle korumayı ve bunu modern teknoloji ve konforla birleştirmeyi öğrendi.

Stalin bir zamanlar nasıl Kızılderililerin şefi oldu?

Kaynak: https://www.gw2ru.com/

 

Boris Egorov'un haberine göre Kuzey Amerika yerlileri, Kızıl Ordu'nun Moskova Muharebesi'ndeki başarısına hayranlık duyuyor ve Sovyet liderinin "olağanüstü bir savaşçı" olduğuna inanıyorlardı.

Bu olay 1942 yılının Şubat ayında gerçekleşti. Amerika Birleşik Devletleri, Kanada ve Orta Amerika'dan 27 kabileyi bir araya getiren Amerikan Yerlileri Konfederasyonu (AIC), Sovyet liderini... fahri şefi ilan etti!

Aslında birkaç aday vardı. Ancak Kızıl Ordu'nun zorlu 1941 yılını başarıyla tamamlaması nedeniyle Stalin "üstün savaşçı" seçildi.

Törende, İrokua Mohawk kabilesinin şefi ve konfederasyonun yürütme kurulu üyesi Paul Horn, Amerikan yardım kuruluşu 'Rus Savaş Yardımı' temsilcilerine bir şef başlığı hediye etti. Bu başlık daha sonra Sovyetlere verildi.

Onursal hediye, günümüzde Rusya Çağdaş Tarih Müzesi olarak bilinen Moskova Devlet Devrim Müzesi'ne götürüldü ve bugün hala orada saklanıyor.

Ancak Stalin'in bunu gerçekten deneyip denemediği henüz bilinmiyor.

Moskova’nın efsanevi sinemalarından biri: İllüzyon

"Illusion" , Moskova'daki Rusya Devlet Filmleri Fonu'na bağlı sinematek diye de bildiğimiz özel bir arşiv sinemasıdır .

Kotelniçeskaya Rıhtımı 1/15 numaralı adreste bulunan ünlü Stalin binalarından birinde yer almaktadır. 

18 Mart 1966'da, eski Znamya Sineması'nın bulunduğu yerde, dünyanın en büyük film arşivlerinden biri olan SSCB Devlet Filmleri Fonu koleksiyonundan filmler göstermek üzere açılmıştır.

Resmi web sitesi: https://illusion-cinema.ru/

 

Hikayesi

Sovyet Dönemi

İllüzyon, mimarlar Dmitry Çeçulin ve Andrei Rostkovski'nin tasarımlarına göre, 1938'den 1940'a ve 1948'den 1952'ye kadar iki aşamada inşa edilen, Moskova Devlet Üniversitesi ve Ukrayna Oteli'nden sonra üçüncü en yüksek Stalin tipi gökdelende yer almaktadır. 

Bina, birkaç binadan oluşan Sovyet neoklasizminin çarpıcı bir örneğidir; orta kısımdaki çok katlı kulenin yüksekliği 176 m'dir.

12 Kasım 1965'te, SSCB Devlet Sinematografi Komitesi'nin 428 sayılı Emri temelinde, Gosfilmofond'un zengin koleksiyonundan Sovyet ve yabancı filmlerin geniş çapta gösterimi için başkentte özel bir mekan oluşturulmasına karar verildi. Bu oluşumun başlatıcısı, film arşivi müdürü Viktor Privato'ydu.

Geleceğin sineması için çeşitli isimler önerildi: "Sihirli Fener", "Film Dünyasında" ve "Fotoğraf Kütüphanesi".

Nihayetinde, 18 Mart 1966'da İllüzyon Sineması, Znamya Sineması'nın eski binasında halka açıldı.

İlk gösterimi yapılan film Sergey Ayzenştayn'ın " Potemkin Zırhlısı " , ikinci gösterim ise Charlie Chaplin'in " Şehir Işıkları " idi.

Sinemanın yeri tesadüfen seçilmedi: Moskova'nın tam merkezindeki ünlü gökdelen bina, NKVD subaylarına ve parti elitlerine ev sahipliği yaptığı gibi, bilim ve sanatta birçok Sovyet ismine de ev sahipliği yapıyordu: aktrisler Faina Ranevskaya , Klara Luchko , Lidiya Smirnova , Nonna Mordyukova , şair Alexander Tvardovsky , balerin Galina Ulanova , hayvan terbiyecisi Irina Bugrimova , besteci Nikita Bogoslovsky .

Kotelniçeskaya Setindeki gökdelen binada yaşayan birçok sinemacı sinemanın kuruluşunu aktif olarak destekledi, düzenli olarak gösterimlerine katıldı ve yasaklar ve sıkı sansür dönemlerinde onu savundu.

Yabancı klasiklerin düzenli gösterimleri ve yaratıcı atmosferi sayesinde Illusion, Sovyet izleyicileri için bir "özgürlük nefesi" haline geldi. Arşiv filmlerinin "geriye dönük" statüsü sansür kısıtlamalarını hafiflettiği için, normalde izlenemeyecek filmleri görme şansı sunuyordu.

Sinemanın tarihi boyunca dünyanın dört bir yanından ünlü yönetmenler ve oyuncular burada sahne aldı: Akira Kurosawa , Sydney Pollack , Giuseppe de Santis , Jeanne Moreau , Gerard Depardieu , Giulietta Masina , Juan Antonio Bardem , Luis Berlanga , Raj Kapoor ve daha birçokları.

 

Yeni dönemde

2004 yılında Illusion, modern ses ve ışık gereksinimlerini karşılamak üzere yeniden inşa edildi.

Salondaki koltuk sayısı 369'dan 217'ye düşürüldü, ancak orijinal iç mekan korundu.

2011 yılında sinemada bir yangın çıktı ve Haziran 2012'de Illusion, yenileme çalışmaları için tamamen kapatıldı ve iki yıl sonra 3D video , Blu-ray dijital video diskleri , DCP ve Dolby Surround EX ses sistemi gösterme olanağıyla yeniden açıldı .

Sinema salonunda yapılan çeşitli yenileme ve tadilatlara rağmen, Illusion binası Stalin döneminin orijinal dekoratif unsurlarını korudu : törensel Art Deco avizeler , duvarlarda büyük bronz lambalar ve sıva, yüksek tavanlar ve oymalı sütunlar.

2016 yılında Illusion 50. yıl dönümünü kutladı. Aynı yılın nisan ayında sinemaya "Rusya Federasyonu vatandaşlarının vatanseverlik eğitiminde aktif çalışmalarından dolayı" Onur Rozeti verildi.

 

Etkinlikler

Illusion, var olduğu süre boyunca repertuarının özünü oluşturan dünya sinemasının başyapıtlarını desteklemiştir. Ancak, Gosfilmofond koleksiyonundaki birçok yabancı film diğer sinemalarda gösterime sunulamamıştır.

Sinema, düzenli olarak yabancı filmlerin (İtalyan, Polonya ve Amerikan) retrospektif gösterimlerine ev sahipliği yapıyordu.

Genellikle, tüm gün boyunca tek bir film gösterilirdi.

İlk gösterim 11:30'da, son gösterim ise 21:30'da başlardı.

1970'lerde, Illusion'da sinema tarihi üzerine üç yıllık dersler sunan bir sinema üniversitesi kuruldu. Bu eğitim programları 1991 yılına kadar devam etti.

21. yüzyılın başından bu yana, Illusion dünya klasiklerinin gösterimlerinin yanı sıra konferanslar, tema geceleri, yaratıcı toplantılar, festivaller ve film sergilerine ev sahipliği yaptı.

Referans literatürü yayınlanıyor ve araştırma personeli film konularında danışmanlık sağlıyor. Mosfilm atölyelerinden fotoğraf malzemeleri ve kostümler sinemanın fuayesinde sergileniyordu.

2015 yılında, Rusya Kültür Bakanlığı'nın özel bir projesinin parçası olarak Illusion, görme ve işitme engelli kişiler için özel yorumlar içeren filmlerin yardım amaçlı gösterimlerine ev sahipliği yapan Moskova'daki ilk sinema oldu.

Sinema, Aralık 2016'da XVI. Ulusal Sinematografi Forumu'na ev sahipliği yaptı.

2017'den beri İllüzyon Sineması, her cumartesi "Piyanist Eşliğinde Sessiz Film Başyapıtları" programına ev sahipliği yapıyor.

Sinema, 2017'de Gosfilmofond tarafından restore edilen 1940'lardan 1980'lere kadar Sovyet stereoskopik filmlerinden oluşan bir festivale ev sahipliği yaptı. Seyirciler, 3D formatının öncü teknolojilerini kullanan yerli filmleri izledi.

Arbat'ın Türkçe kökeni: "Moskova'da kağnı izleri"

 

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Moskova’nın en bilinen sokağı Arbat’ın adının kökeni, tarihçiler arasında uzun süredir tartışma konusu. Son olarak konuyu MoskviçMag'da gündeme getiren tarihçi ve araştırmacı Marat Safarov’a göre, “Arbat ya Arapça bir kelime olup ‘kenar mahalle’ anlamına gelir ya da Türkçeden türeyerek Rusçada 'telega' ile birlikte kağnıya verilen eski isimlerden olan ‘arba’ (araba) kelimesi ile bağlantılıdır.”

Safarov, bölgede Orta Çağ’da doğrudan Türk-Tatar yerleşimleri bulunmamasına rağmen böylesine belirgin bir doğu kökenli ismin varlığını “Moskova’nın çok katmanlı tarihinin gizemlerinden biri” olarak niteliyor.

Safarov’un açıklamaları, Moskova’nın yüzyıllar boyunca hem Avrupa hem de Asya kültürleriyle kurduğu ilişkilerin izlerini sürüyor. Kentin yerleşim tarihinde önemli yer tutan Tatar ve Tolmaçev yerleşimleri, bugünkü sokak isimlerine yansımış durumda: Büyük ve Küçük Tatar sokakları ya da Tolmaçev geçitleri bu dönemin mirası. Özellikle Tatar topluluklarının Osmanlı, İran ve Kırım Hanlığı ile ilişkilerde aracıklık ve tercümanlık yapması, Moskova’nın doğu dilleri ve kültürleriyle yakın temasını gösteriyor.

Tarihçi Safarov, Arbat’ın yanı sıra Moskova çevresindeki diğer bazı yer adlarının da doğrudan Türk-Tatar etkisini yansıttığını belirtiyor. Novogireyevo’nun Kırım hanedanı Giray'larla bağlantılı olabileceği, Çerkizovo’nun ise Tatar kökenli Serkiz’den (Çerkiz) geldiği aktarılıyor. Bu örnekler, Rusya’nın merkezinde bile doğu kökenli toplulukların varlığını ve kültürel izlerini koruduğunu gösteriyor.

Bugün Moskova’nın çokkültürlü yapısı, Safarov’a göre hem “eritme potası” hem de “yamalı bohça”ya benziyor. Yüzyıllardır süregelen bu etkileşim, kentin sadece Rus kimliğini değil, Türk-Tatar ve diğer doğu halklarının mirasını da sahiplendiğini ortaya koyuyor. Arbat adının anlamı üzerine yapılan tartışma ise Moskova’nın köklerinin ne kadar çok yönlü olduğunu bir kez daha hatırlatıyor.

Arbat adının kökenine dair en yaygın görüş, Arapçadaki arbāḍ/arbād sözcüğünden geldiği ve “kenar mahalle, dış semt” anlamı taşıdığı yönünde. Bu yorum, Arbat çevresinin 15.–16. yüzyıllarda Kremlin’in dışı sayılan bir yerleşim olmasıyla da örtüşüyor; ilk yazılı atıfın 15. yüzyıla gittiği belirtiliyor. Bu “Arapça köken” hipotezi Vikipedi’nin İngilizce ve Rusça maddelerinde, The Moscow Times’ın derlemesinde ve uzman yazılarında öne çıkan ana açıklama olarak yer alıyor. 

Alternatif yorumlar, adın Türk dillerindeki arba/“araba, kağnı” kelimesiyle ilişkili olabileceğini; bölgede tarihsel olarak arabahane/kolyomaj (araba) işliklerinin ve kervan yolunun bulunmasının bu etimolojiyi güçlendirdiğini söylüyor. Bazı popüler kaynaklar Farsça ya da yerel Rusça köken olasılığından da söz ederek tartışmanın kesin bir sonuca bağlanmadığını vurguluyor. Bu varyantları özetleyen rehber ve tanıtım metinleri ile Moskova yerel tarih yazıları, Arbat’ın adının “araba/telega”, “engebeli yol” ya da “dış mahalle” anlam katmanları arasında tartışmalı kaldığını aktarıyor.

Tarihin En İyi 20 Rus TV Dizisi

Kaynak: https://dzen.ru/

 

Rus dizi sektörünün son birkaç yıldaki başarısını takip etmek mutluluk verici.

"Eskiden daha iyiydi" sözü yerli uzun metrajlı filmler için hâlâ geçerli olsa da, yayın sektörü zirvede: Burada hiç bu kadar yüksek kaliteli ve yüksek hacimli diziler görmemiştik.

Bu nedenle, tarihin en iyi 20 TV dizisini (Sovyet dizileri sayılmaz) seçmek oldukça zordu; listeye rahatlıkla 50 dizi dahil edilebilirdi. Yine de elimizden gelenin en iyisini yapmaya çalıştık ve ilk 10'u değerlendirmeniz için sunuyoruz.

 

20. sıra. «Игры» (Oyunlar) (2024)

İzleyicileri SSCB'nin Moskova Olimpiyatları hazırlıklarına götüren, görsel olarak kusursuz, nostaljik bir drama. Ara sıra yaşanan oyunculuk hatalarına rağmen, görüntü yönetmenliği ve yapım tasarımı o kadar etkileyici ki, dizi yer yer neredeyse belgesel havası yaratıyor. Yuri Stoyanov'un Leonid Brejnev'e dönüşümü de cabası.

 

19. sıra. «Карамора» (Karamora) (2022)

Rus İmparatorluğu'nun son dönemlerinin tarihini cesurca yeniden yazan ve bunu büyük bir coşkuyla yapan bir fantastik gerilim filmi. Danila Kozlovsky'nin (yönetmenliğine büyük saygı duyuyorum) başrolünde Danila Kozlovsky'nin yer aldığı (ki bu da soruları gündeme getiriyor; bu şımarıklık olmasaydı, proje çok daha üst sıralarda yer alırdı) dizisinde, yönetici sınıf kelimenin tam anlamıyla kan emici. Ama onu özel kılan bu değil, her biri alkışlama isteği uyandıran sayısız tarihi referans (Tolstoy, Mayakovski, Rasputin ve diğer önemli şahsiyetler hakkında).

 

18. sıra. «Вампиры средней полосы» (Orta Koridorun Vampirleri) (2021-...)

Kan emicilerle ilgili, ama bambaşka bir türde bir dizi daha: Günümüzde, özellikle Smolensk'te geçen dokunaklı bir komedi. İnsancıl bir bakış açısına sahip hortlaklar hakkındaki bu iç ısıtan hikâyede başrolü Mikhail Efremov oynayacaktı, ancak bilinen bir olay nedeniyle yerine eşsiz Yuri Stoyanov getirildi. Bu sayede, "Vampirler"deki rol arkadaşı Tatyana Dogileva ile birlikte "Gorodok"u kaçıran Zoomer'lar arasında bir yıldız haline geldi.

 

17. sıra. «Убойная сила» (Ölümcül Güç) (2000-2006)

"Kırık Işıklar Sokakları"nın bir yan ürünü olan bu gösteri, Konstantin Khabensky'yi daha geniş bir kitleyle tanıştırdı. Mahalle sakinlerinin suçla cesurca mücadelesini konu alan bu proje, gerçek hayatta kolluk kuvvetlerine dair algımızı sorgulattı ve bir de üstüne "Lyube" grubunun seslendirdiği ikonik "Opera" şarkısını sundu.

 

16. sıra. «Нежность» (Şefkat) (2020-2024)

Tamamen cep telefonuyla çekilen bu melodram, Anna Melikyan'ın projesi olan ve tam da yerinde bir isme sahip olan bu melodram, döneminin en dokunaklı melodramı olduğunu kanıtladı. Aynı adlı kısa filmden uyarlanan gösteri, tam anlamıyla saf bir performans örneği: Başrolleri Victoria Isakova/Yevgeniy Tsyganov/Konstantin Khabensky'den oluşan yetenekli üçlü canlandırırken, yardımcı karakterleri Yulia Peresild, Anna Mikhalkova, Ravshana Kurkova ve Svetlana Khodchenkova canlandırıyor.

 

15. sıra. «Домашний арест» (Ev Hapsi) (2018)

Pavel Derevyanko'nun başrolünde oynadığı, küçük bir kasabanın hırsız belediye başkanının rüşvet alırken yakalanıp çocukluğunun geçtiği, kasabanın en sıradan sakinleriyle birlikte yaşadığı ortak bir apartman dairesinde ev hapsinde yatmak zorunda kalmasını konu alan toplumsal bir hiciv. Keskin mizah, mükemmel oyuncular ve ilgi çekici günlük hikayeler, diziyi bilindik bir bayağı komediden, Sovyet yaşam kesiti sinemasının değerli bir devamı haline getiriyor.

 

14. sıra. «Happy End» (Mutlu Son) (2021)

Lena Tronina ve Denis Vlasenko'nun yetenekleriyle bizi tanıştıran bir web kamerası kızı hakkında bir drama. Dizi, orta noktasından sonra "Dukhless"i taklit etmeye başladığında oldukça hayal kırıklığı yaratıyor, ancak ilk yarısı saf bir sanat eseri: oyunculuk, yönetmenlik, senaryo, her şey. Ve evet, "Mutlu Son" Rus sineması tarihinin en şehvetli seks sahnelerinden birine sahip.

 

13. sıra. «Фишер» (Fisher) (2023-...)

Son yıllarda ciddi bir düşüş yaşayan "True Detective"e cevabımız, heyecan verici bir seyirlik. Ve sonu, kanınızı donduracak kadar etkili bir şekilde Batı korku filmlerinden daha etkili.

 

12. sıra. «Бедная Настя» (Zavallı Nastya) (2003-2004)

Yetim bir serfin soylu bir kadına dönüşüp aşkı bulmasını konu alan muhteşem bir kostümlü drama. 2000'lerin başında Rusya'nın en önemli "Santa Barbara"sı olan film, Elena Korikova'yı kendi neslinin seks sembollerinden biri haline getirdi.

11. sıra. «Метод» (Yöntem) (2015-...)

Konstantin Khabensky ve Paulina Andreeva'nın seri katilleri avladığı, kara film esintileri taşıyan bir polisiye-psikolojik gerilim filmi. Yuri Bykov'un kariyerinin en iyi eserlerinden biri.

 

10. sıra. «Перевал Дятлова» (Dyatla Geçidi) (2020)

Dyatlovo trajedisi, son birkaç on yıldır neredeyse herkes tarafından alay konusu oldu: "savaşlarıyla" medyumlardan, Sovyet turistlerin ölümlerinden Yeti'leri sorumlu tutan gazetecilere kadar. Dolayısıyla, bu olaylarla ilgili bir dizi duyurulduğunda, önseziler, en hafif tabirle, kasvetliydi. Ancak sonuç, hem grubun kendi trajedisine hem de türün tamamına duyarlı, şaşırtıcı derecede örnek bir araştırmacı drama oldu.

 

9. sıra. «Нулевой пациент» (Sıfırıncı Hasta) (2022)

Bir bakıma, "Oyunlar"ın ideolojik öncüsü: Tıpkı Olimpiyat hazırlıkları dizisinde olduğu gibi, burada da kamera ve prodüksiyon, uzun metrajlı filmleri belgesel filmlere dönüştürebilecek yetenekte kişiler tarafından yönetiliyor. Ancak "Sıfırıncı Hasta" daha da ileri giderek, güzel ve nostaljik görsellerine, tarihimizin az bilinen (ama aynı derecede önemli) bir öyküsünü, yani Elista'daki bir çocuk kliniğinde ortaya çıkan SSCB'deki ilk HIV salgınını konu alan kasvetli bir drama ekliyor.

 

8. sıra. «Эпидемия» (Salgın) (2018-...)

Koronavirüs pandemisinin başlamasıyla birlikte birçok kişinin kehanet niteliğinde olduğunu söylemeye başladığı ve Netflix'te büyük bir uluslararası hit haline gelen bir Rus dizisi. Ölümcül bir virüsten kaçmaya çalışan bir grup insanı konu alan bu macera draması, Hollywood seviyesinde çok bölümlü gişe rekorları kıran filmlerin ülkemizde de çekilebileceğini kanıtladı. Üstelik, örneğin The Last of Us'ta olduğu gibi, yaygın olarak bilinen bir kaynak materyale dayanmadan.

 

7. sıra. «Аутсорс» (Dış Kaynak Kullanımı) (2025)

Okko'nun projesi, 2025'in en iyi Rus dizisi oldu. Ivan Yankovsky'nin başrolünde oynadığı dizi hakkında daha fazla bilgiyi incelememizde bulabilirsiniz:

 

6. sıra. «Бригада» (Tugay) (2002)

Başrollerini efsanevi Sergei Bezrukov, Dmitry Dyuzhev ve Pavel Maikov'un paylaştığı bu suç dramasının tanıtıma ihtiyacı yok; "Brigada"nın konusu, karakterleri ve replikleri çoktan herkesin dilinde. Yayınlandığı dönemde Rus tarihinin en pahalı dizisi olan dizi, gangsterlere olan bariz sempatisi nedeniyle kesinlikle hayal kırıklığı yaratıyor, ancak bunun dışında, prömiyerinden 20 yıl sonra bile hala iyi durumda olan, kesinlikle örnek bir film.

 

5.lik. «Мир! Дружба! Жвачка!» (Dünya! Dostluk! Sakız!) (2020-2023)

90'ları konu alan, merkezinde (şaşırtıcı bir şekilde) çete savaşları değil, bu zorlu ve heyecan verici dönemde hayatta kalmaya çalışan her yaştan sıradan insanların olduğu, nesiller boyu süren bir dizi. "Barış! Dostluk! Sakız!" ilk ve kesinlikle mükemmel sezonuyla bitmeliydi; geri kalanı ise çok yetenekli olsa da hâlâ ayaktaydı. Ancak başroldeki Yura Borisov'a asla doyamayız; bu konuda dizinin yaratıcılarını çok iyi anlıyoruz.

 

4. sıra. «Настя, соберись!» (Nastya, Kendini Toparla!) (2021)

Verilen: Hollywood filmi "Ters Yüz"den küstahça ödünç alınmış, benzersiz bir hikaye ve düşük bir bütçe. Soru: Sonuç ne olacak? Cevap: Lyubov Aksenova'nın olağanüstü performansıyla, her iki cinsiyetten izleyicinin de mutlaka izlemesi gereken, kadınlar hakkında en iyi Rus dizisi.

 

3.lük. «Оттепель» (Çözülme) (2013)

10 yıldan uzun bir süre önce çekilmiş olmasına rağmen, hâlâ Rus tarihinin en güzel dizisi. Aşka, Sovyet sinemasına, Çözülme dönemine ve hatta aşkın kendisine bir övgü niteliğinde, muhteşem bir oyuncu kadrosuyla.

 

2.lik. «Кухня» (Mutfak) (2012-2016)

2000'ler, tatlı "Daddy's Daughters"dan utanç verici "Love in the Block"a kadar çeşitli kalitede sitcom'lar için bir patlama dönemiydi. Ancak türün en ikonik (ve sonradan anlaşılacağı üzere son önemli) olanı, 2010'ların başında ortaya çıktı: Dmitry Nagiev'in şık Moskova restoranında aşçı olarak çalışmaya gelen sıradan bir "kötü adamın" hikayesi. Işıltılı mizah, inandırıcı dram, muhteşem oyunculuk, muhteşem bir film müziği ve özgün kurgular; işte bugüne kadar varlığını sürdüren bu muazzam başarılı komedi serisinin formülü.

 

1.lik. «Трудные подростки» (Sorunlu Gençler) (2019-2024)

"Troubled Teens"in Rusya'da çekildiğine inanmak hâlâ zor: Sinemamıza saygısızlık etmek istemeyiz ama gençler için gençler hakkında film yapma konusunda hâlâ oldukça başarısız. Bunun en büyük nedeni, yaratıcılarının genellikle yetişkinler değil, hiç ergenlik yaşamamış gibi görünen kişiler olması. Sonuç olarak, "atmosfer" ve "ürkütücü" kelimelerini kullanan her film "genç yetişkin" kategorisine giriyor. "Troubled Teens" ise farklı: Dizi, hedef kitlesine anlayabilecekleri bir dilde hitap etmekle kalmıyor, aynı zamanda anlayabilecekleri ve bağ kurabilecekleri konuları da ele alıyor ve bunu olabildiğince komik, dürüst ve eğlenceli bir şekilde yapıyor. Aynı zamanda, Rus sinemasına dizinin yayınlanmasından önce kimsenin duymadığı bir genç yetenek zenginliği sunuyor.

'Mürekkeple değil sinir hücreleriyle' yazılmış Moskova kuralları

 

Kaynak: https://turkrus.com/

 

Moskova'da yaşamak, özel bir sosyalleşme biçimi. Şehirdeki davranış kuralları birkaç seviyede işliyor. Metroda yürüyen merdivenlerin sağ tarafında durmak gibi bazı kurallar herkes duysun diye yüksek sesle söylenirken, bir kapıyı tutmak veya misafirliğe tatlı bir şeyler götürmek gibi basit bir nezaket de var. Ancak bir de mürekkeple değil, Moskovalıların sinir hücreleriyle yazılmış ritüeller var. 

Bunlar okulda öğretilmez, insan kendisi hisseder. Örneğin, sabah saat 7'de asansörde komşunuza rasgeldiyseniz, en nazik davranış neşeyle gülümsemek değil, duvara bakmak. Aşırı neşeli olmak, vandalizm sayılır. Doğru yüz ifadesi hafif yorgun olmalı. Moskova gülümsemesi hazinedir, ilk karşınıza çıkan kişiye verilmez!

Metronun kendine has bir atmosferi var. Buradaki insanlar bir düğündeki misafirlerden bile daha yakın durur birbirine. Ancak vagonda iğne atılsa yere düşmeyecek bir kalabalık olsa bile diğer insanlar yokmuş gibi bir ifade takınmak çok önemli. Yolcuları incelemek ayıptır. İki saniyeden uzun süren bakış, ya saldırganlık eylemi ya da dizginsiz flört çabası kabul edilir. 

Telefona, metro haritasına, ekranlara veya penceredeki sonsuz tünele bakılabilir. Gerçek bir Moskovalı, boşluğa bakar. İlginç bir şekilde tren tünelde durduğunda tüm yolcular tek bir organizma gibi bütünleşip aynı anda gözlerini devirir. Gürültü yapmak ya da yüksek sesle şikayet etmek nezaketsizliğin zirvesidir, ancak yüz ifadeniz kolektif acıyı paylaştığınızı göstermelidir.

Yayalar, Moskova'da sanki yumurtlamak için yüzen somon balıkları gibi akar. Eğer gezinti yapıyormuş gibi yavaş yürüyüp mimariyi incelemeye kalkarsanız, çevrenizdekiler gerilebilir, hatta nihayet ambulans çağırıp her şeyin yolunda olup olmadığını sorabilir. 

Moskova yaya kalabalığının son katılımcısı bisikletli kuryeler. Kaldırımdaki kalabalığın içine dalmak için sanki finansal bir motivasyona sahiptirler, bu yüzden burger ya da salata değil de "son şansı" teslim ediyorlarmış gibi giderler. 

Rahatlamak için trafikte veya yürüyen merdivende oyalanmak mümkündür, geri kalan zamanlarda oyalanmamak mühimdir. Bir dakika, zaman ölçüsü değil, stres birimidir. Bir yere normalden 20 dakika daha uzun sürede gittiyseniz, bu kafanızda iki yeni beyaz saç demektir.

Ofise girdikten sonra ilk yapılması gereken, kahve makinesine yönelmektir. Görgü kuralları, sıradaki son kişinin bir metre arkasında yer alıp telefona bakmanızı gerektirir. Ancak ilk yudum kahveyi içtikten sonra herkese "günaydın" diyebilirsiniz. Daha sonra, open space'te başka insanlar yokmuş gibi yapmaya sakince devam edebilirsiniz. Ama başkalarının var olduğunu unutmayın, özellikle de atıştırmalık bir şeyler yemeye karar verdiğinizde. 

Yemek kokmamalı, gürültü yapmamalı ve başkalarının alanına tecavüz etmemelidir. Muhtemelen size "afiyet olsun" dışında bir şey söylenmeyecektir, ama yüz ifadeleri "keşke ölsen" der gibi olacaktır. İstisna: Eğer evden kocaman bir turta getirip mesai arkadaşlarınıza ikram ederseniz, turta sizi 24 saat boyunca her türlü eleştiriye karşı korur. Tam saat 18:00'de çıkmak ise olağanüstü bir cesaret işaretidir.

Moskova'da arkadaşlarla buluşmak, altı ay süren "5'inde ve 15'inde uygunum" tarzı yazışmaların ardından gerçekleşir. Buluşmak elbette merkezde olmalıdır. Perovo veya Sviblovo'daki bir barda buluşma önerisi, arkadaşlığa saygısızlıktır.  Ama sakın sadece "merkezde buluşalım" demeyin, spesifik bir restoran veya kafe ismi söylemelisiniz. "Tam yolumun üzerinde" cevabını aldıysanız, bunun bir iltifat olduğunu bilin. Moskova'da hiçbir yer hiç kimsenin yolu üzerinde değildir, size yalan söyleniyordur. Bu bir kültür kodudur ve "Seninle iletişimimizi o kadar değerli buluyorum ki, söylediğin yere gelmeye hazırım. Tabii merkezdeyse" anlamına gelir. 

İşte ancak arkadaşlarla gülebilir, şaka yapabilir ve hatta dürüstçe işlerin nasıl gittiğini anlatabilirsiniz. Ayrılmak istediğinizde ise, hemen kalkıp gitmeden önce yaklaşık yarım saat önce "Galiba gitme vakti geldi..." diyerek başlamanız gerekir. Bundan sonra yaklaşık yirmi dakika daha oturup, yarın erken kalkmanız gerektiğini öne sürerek ayrılma konusunu tekrar açmalısınız. 

Ama bir ritüel daha var: vestiyerde on beş dakika boyunca sarılıp, mutlaka tekrar görüşmek gerektiğini söylemek. Tabii altı ay sonra!

(Yazı ve kolaj: Moskviçmag)